望 道

一進大學，他就被各類新學說吸引，喜歡雜覽，從老師那里得到不少東西。出了校門，因生計問題，做教員，也不得不啃書本，用來教人，也來愉己。起初的求知，是好奇心使然，是益智的沖動，后來沉落于底層，在苦水里掙扎，就真得有悟道的需求，想要從己身之苦里，望真理之道。于是精神就由被動到主動，一個人在曠野里走來走去，成了個尋路的人。

尋路，是孤獨的。周作人早年在西山養(yǎng)病，就寫下了尋路的小詩，是清寂里的跋涉，在孤苦中走著。前面是什么呢？沒有看到，終于無功而返，回到苦雨齋里。在這一點上，張中行和周作人很像，熱的時候有限，冷的時候居多。在氣概上，似乎不及屈子的行吟，也非陶潛的沉默，處于辨與不辨、言與不言之間。明知前面沒有什么，卻還要走，心的悲涼是大的。

起初的時候，他和許多青年一樣，覺得“道”在外面的世界，或說在天國里，大家去苦苦地找。后來與康德、羅素、弗洛伊德等相遇，才知道天下的道理，不都是先驗的，有時就在自身。弗洛伊德講情欲與人生，就把一些糊涂的問題說清楚了。再讀莊子，見其逍遙游的樣子，心以為喜，才知道小大之辨，人的境界是有高低之別的。再是禪宗的意思，佛在己身的哲思，又開啟一扇精神之門。走在大路上，于是才知道，己身的內省、訓練的重要。實在地講，道在內心才是對的。

但那道是什么呢，也是混沌不清、難以言說的。他喜歡的王國維，一生也在苦苦望道，但以為哲學可信而不可愛，文學可愛而不可信，遂落入歷史的黑洞，和死滅的文明一同死滅。王國維的死，在他看來不好，那原因是未能跳出歷史之外，而把自己延續(xù)到了歷史之中，是很可悲的。而像周作人那種在歷史中卻又不屬于歷史，則可擺脫王國維式的焦慮。他在自己的摸索里，深信超然于象外的重要。望道而非道，才有精神的爽快。

什么是非道呢？他也不知道，只是覺得詩意的棲息，將思想放逐于無累的飛翔里，才有大的歡喜。所以他深染于舊詩文里，從陶潛、王維、蘇軾那里偷來閑趣，走在詞林之間，真是其樂融融，得意忘言了。

道不是具象的形體，但可以在詩的意象里存活，靠意境留下美質。比如古詩十九首，他就喜歡。蒼潤淋漓間，是大的悲欣。對他而言，詩與哲，是可以相通的。他讀了那么多玄學著作，自己卻不寫哲學的書及論文，為什么？因為還戀著詩。可是只是從詩到詩，就顯得有些淺，不如將玄思的東西也加入其間。所以在他那里，有點里爾克的意味，用感性的語言去表達神秘的體驗。文學一直在詩與哲學間游動。于是恍惚神異里游思遠遠，思緒介于有無之間和明暗之間。不過他又不像李金發(fā)這樣的新詩人用洋人的句式潑墨吟哦，而是從古詩詞里覓來語感，形式有舊的余韻，而精神卻是現(xiàn)代的。道在靈光一現(xiàn)之中，那快慰是特別的。

好的文章家，有許多是有玄學與詩學的因素的。劉勰如果不是佛門中人，《文心雕龍》怎么會那么好呢？唐代的皎然乃一位詩僧，從佛學與心性里悟出詩文之道，于是音韻激切，神與物會也。佛學與藝術的融匯，使文學境界大開。釋迦牟尼的意象使?jié)h語的表達為之一躍，如“徹”“心地”“境”“頓教”“心印”“宗源”“作用”“天真”……用到詩文中，就產生了異樣的境界。張中行在自己的作品里，既借鑒了唐詩的韻致，又把弗洛伊德、叔本華、羅素的精神內含其中，于是就形成了特有的文體?！拔逅摹毙挛幕\動之后，把哲學與詩的因素較好嫁接在一起的不多，他當是一個吧。

在《燈》一文里，他借助燭光這一意象，談古往今來，敘生命之短長，文思就不是單一的散文，流進了太多的情感與哲人之嘆，其中有云：

我總角沒有聞道，乃至華年已去，還是望道而未之見，因而斗室面壁，就常常有“舊雨來，今雨不來”的悲哀。如新風之大批判，這今雨不來的悲哀也可以升級，于是有那么一個夜晚，舊記憶引來新愁苦，就無論如何也不能入睡。對應之道，現(xiàn)代化是服安眠藥，我不能現(xiàn)代，又不能學習凈土宗優(yōu)婆夷之手數(shù)念珠，口宣佛號，只好仍是秀才人情，伏枕拼湊平平仄仄平。居然就湊成一首，詩云：

“感懷仍此室，聞道竟何方。有約思張范（后漢張劭、范式為生死交，不爽約），忘情愧老莊。生涯千百簡（糾纏之文），事業(yè)一黃粱。欲問星明夜，搖紅淚幾行？”

“搖紅”是燭，所以真就能夠陪著人落淚，電燈就沒有這樣的本領。我伏枕拼湊，寫蠟燭陪同落淚之情，枕上高懸的卻是電燈，逝者如斯，真是太遺憾了。

說自己“望道而未之見”，于是只有追索間的失落、悵惆。所剩的呢，竟是舊詩幾行，詠嘆幾聲。但這詩與詠嘆之間，就有人間的道理，是覓路的人，總要在無中見到有，空手而歸也是收獲，那么也就是“有”吧。世間的道理就是這樣，你要尋找的那個東西，恰在否定的層面上。寂滅的過程，就是智慧生成的過程。意義恰在知道選擇的無意義。這無意義的感受，正支撐著我們認知的理念。他自己的選擇過程，對此的體悟比常人要深。

舊詩詞里的境界，有的與今人是不隔的。在《去者日以疏》一文中，他深談古詩十九首，頗有新意，贊佩的是詩中的空幻、切實的情感，由此而想起儒學，想起康德，古而今，舊而新，將時空一下子拓展開了。當思緒沿著神思的路飛翔的時候，他常常自析這個正在飛翔的思緒，用邏輯的方式反觀己身，暗喻著那個飛翔的存在的有限性，這有限性的感受轉換成審美的力量，倘若沒有它，生命還有什么光澤呢？所以他在文章結尾寫道：

高一條路是道家的“至人”境界，常人當然做不到。低的一條呢？至少我想，說說容易，至于行，比如途次月臺花榭，總不免于“沉思前事，似夢里，淚暗滴”（周邦彥《蘭陵王》）吧。其實，細想想，這樣也不無好處，蓋“淚暗滴”同樣是人生的一條路，雖坎坷而值得珍重的一條路。值得珍重，是因為去者雖去，在有些人的心里，親并沒有完全變?yōu)槭瑁篱g就可以多保留一些溫暖。

這種感嘆，是典型的張中行式的表達，也是他的文體深切的所在。望道而無道，道在無中。無的展示過程或被體驗過程，也恰就是它的本質生成的過程。了解張中行，不能不看到這一點。他之前的白話文表達方式，很少此類形態(tài)。三十年間，他的出現(xiàn)，實在是我們閱讀史里有趣的存在。我有時想，要遠離八股的寫作，是不能不涉獵這樣的文本的。