但是，后來的民族起義畢竟使荷蘭贏得了獨(dú)立，這是這個民族在精神領(lǐng)域趨于成熟的征兆，它使得剛剛誕生的荷蘭畫壇，得以無拘無束地借鑒各種創(chuàng)作手段。不過，在起義者的后代與該國注目于意大利或佛蘭德斯的第一批畫家之間，存在著長達(dá)半個世紀(jì)之久的沉寂狀態(tài)。在荷蘭，沒有文藝復(fù)興前期藝術(shù)風(fēng)格的作品，在威尼斯，這樣的畫家和作品更屬罕見。在為慈善會作畫的畫家們身上，再也找不到陳舊的歷史氣息了。

弗蘭斯·哈爾斯，從其第一幅作品問世起，便表現(xiàn)得與眾不同。作為一位偉大的畫匠，他熟知具有復(fù)調(diào)特性的造型藝術(shù)的一切規(guī)律，諳悉繪畫形式、色彩、知覺與空間復(fù)雜而永恒的協(xié)調(diào)一致的關(guān)系，能夠隨心所欲地宣泄直接而強(qiáng)烈的情感。從一開始，他就是一位地道的荷蘭畫家。于是，從此以后，無論是在弗蘭斯·哈爾斯的作品里，還是在即將涌現(xiàn)的其他畫家身上，人們再也無法尋覓意大利藝術(shù)風(fēng)格的痕跡，而魯本斯及其后繼者卻曾用它來激勵過北歐的繪畫創(chuàng)作。荷蘭藝術(shù)以其與生俱來的活脫脫一個整體的形式出現(xiàn)在人們面前，直至其最后一刻，它一直局限在荷蘭特有的物質(zhì)與精神生活的限度內(nèi)，并且自始至終打下了荷蘭革命賦予其生命的深刻的內(nèi)在力量的烙印?？梢哉f，荷蘭繪畫是這段歷史的忠實(shí)見證，標(biāo)志著該國最強(qiáng)烈的、獨(dú)一無二的民族特性。

弗蘭斯·哈爾斯，《花園里的夫婦》1622，布面油畫，140厘米×166.5厘米，阿姆斯特丹國立博物館