納比派

在1889 年綜合主義藝術家展覽舉辦前不久，在一個小團體里，年輕的巴黎藝術家齊力聯(lián)合起來組成一個類似修道僧侶的協(xié)會，他們自稱為納比（希伯來語的“先知”）。會員之間的關系，類似于浪漫主義和現(xiàn)代繪畫（其中要數(shù)眾所周知的拿撒勒畫派或拉斐爾前派為典型）各種兄弟會成員的組織方式，成員都是非常年輕的男子，其中大多數(shù)在學校里就彼此熟識，他們都互相需要，以獲得一個現(xiàn)代藝術家的歸屬感。[12] 納比派成員包括法國人愛德華? 維亞爾（Edouard Vuillard，1868 — 1940），莫里斯? 丹尼斯（Maurice Denis，1870 — 1943），皮耶? 博納爾（Pierre Bonnard，1867 — 1947），凱－扎維埃? 魯塞爾（Ker-Xavier Roussel，1877 — 1944）和其他人，后來迅速膨脹擴大，又容納了瑞士出生的藝術家費利克斯? 瓦洛頓（FélixVallo_on，1865 — 1925）和法國雕塑家阿里斯蒂德? 馬約爾（Aristide Maillol，1861 — 1944）。另有兩位重要藝術家與納比派聯(lián)系緊密，他們是與印象主義一起展覽過的雷東，和年輕的法國貴族亨利? 德? 圖盧茲－勞特累克（Henri de Toulouse-Lautrec，1864 — 1901）。這些藝術家的美學理論與高更的綜合主義團體的并沒什么不同，但這個團體具有的巴黎人性格，再加上丹尼斯最終對天主教的皈依，都賦予這個團體以截然不同的特性，既先鋒又傳統(tǒng)。

他們并非如他們所自稱的“先知”那樣，而是藝術的重要開拓者，納比派藝術家改進、精煉了高更的綜合主義藝術實踐，并將它應用于城市題材，并仍然扎根于德加的藝術。在更廣義的藝術史范疇內(nèi)，他們的地位尤其重要，因為他們與納坦松家族（Nathanson family）關系密切，是這個家族中的一個年輕人創(chuàng)辦了《白色評論》（La Revueblanche）這本重要刊物。這些年輕的藝術家擁有一個國際猶太顧客群，由此，印象主義和綜合主義的某些最先進的美學教義得以在歐洲廣泛傳播。他們之間緊密的關系維持了十年多，在此期間，他們作為其他團體成員的一部分而參加了很多展覽。那些團體利用他們共同的影響力來推進它們在藝術和文學領域的各種短命的計劃。

納比派并沒有什么典范式的經(jīng)典之作，但是，這個運動中取得最偉大個人成就的畫家無疑是維亞爾 ［圖19］。假如維亞爾在1900年就離世而去，也就是他畫畫十年后就去世，而不是在1938 年，那么他在今天就會名聲甚隆，而不是像現(xiàn)在這樣只是剛剛被人重新喜歡起來。就像19 世紀初的法國畫家柯羅（Jean Baptiste CamilleCorot，1796 — 1875）一樣，他最打動人心、最享譽世界的畫作正是他的早期作品。維亞爾最好的早期作品莫過于《有六個人的大屋子》（Large Interior with Six Figures，1897）。一個特別微妙而復雜的家庭室內(nèi)場景被鋪展在一個巨大的橫向油畫布上，幾乎就像布滿讓人目眩眼花的斷片或高度復雜的掛毯［圖120］。這幅作品對未來藝術的趨向毫無預言性；相反，它倒是這一代現(xiàn)代藝術和圖像理論的輝煌總結。