后印象主義

1906 年，羅杰? 弗萊（Roger Fry）在一個展覽目錄中提出了“后印象主義”的名稱，這個有意識地平淡無味的名稱用以描述19 世紀最后20 年里誕生的那些燦若繁星的藝術(shù)作品。[8] 這些藝術(shù)家大多與印象主義者一起展出，而且都是一些卓越的法國人：高更、塞尚［圖14］、修拉和荷蘭畫家文森特? 凡? 高（Vincent van Gogh，1853 — 1890）［圖15］。對他們的每幅畫，弗萊都這樣來解讀它們：藝術(shù)家自身是作為一個自覺的人來創(chuàng)作的，他們背離了印象主義的狄隘視覺技法。有意思的是，其中兩位畫家，雷東［圖16］和高更，因其對文學(xué)文本的依賴，他們總是被約定俗成地當(dāng)作象征主義者。然而大體上講，后印象主義藝術(shù)家被看作是印象主義的繼承人，即使他們違背了印象主義的宗旨。它還經(jīng)常被拿來與象征主義畫家進行比照，象征主義總被看作是非現(xiàn)代派或者是學(xué)院派的繼承人。印象主義最初對后印象主義畫家的接納，促使后印象主義被列入先鋒派現(xiàn)代主義的譜系之中，這個觀點已經(jīng)被女性主義藝術(shù)史家痛斥惡批，其中，要數(shù)葛內(nèi)塞爾達? 波洛克（Griselda Pollock）最為猛烈。[9]

后印象主義的風(fēng)格特征十分鮮明：堅持色彩是意義的情感/ 審美載體的信念，堅持形式和構(gòu)圖的獨立性；對畫面中的人為性的贊同；致力于輕巧的架上繪畫，它通常被簡單地看成繪畫藝術(shù)成就的最高級形式。實際上，弗萊的后印象主義是一個綜合的概念，包括了后面所述的那些不同的、互不相干的、根據(jù)參與其中的藝術(shù)家來界定的運動或團體。他所謂的后印象主義藝術(shù)家，尤其是法國人修拉、塞尚和高更，1890 年到1929 年間，他們的畫作在歐洲和美國廣泛展出，在一些最早的大理論家和大作家的筆下，他們成了推動現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展形成的權(quán)威人物，如朱利斯? 邁耶－格拉斐、羅杰? 弗萊、謝爾登? 切尼（Sheldon Cheney），以及阿爾弗雷德? 巴爾（AlfredBarr）。對于他們來說，后印象主義是現(xiàn)代藝術(shù)的真正起點。