時(shí)光荏苒，21世紀(jì)的新鮮光環(huán)逐年黯淡；世界各地，越來越多的目光注意到藝術(shù)的存在。博物館與畫廊興奮地宣稱，無論是飽受推崇的大師杰作還是當(dāng)代藝術(shù)家的新銳作品，都吸引了數(shù)量龐大的參觀者。人們對各類型藝術(shù)的興趣也不斷攀升；觀眾常常聚集于令人驚嘆的裝置藝術(shù)作品周圍，他們所表現(xiàn)出的熱忱猶如盛大宗教慶典中的朝圣者。

驟然間，藝術(shù)吸引了人們的強(qiáng)烈關(guān)注；面對如此盛況，我卻更多地感到憂慮。為什么會有如此不合情理的反應(yīng)？作為一個(gè)藝術(shù)評論者，我一直都鼓勵(lì)讀者大眾去親身感受藝術(shù)，現(xiàn)在看到藝術(shù)受眾的數(shù)量急劇上升，我理當(dāng)感到欣慰滿足。不過，越是看到最新的重量級藝術(shù)展上觀眾蜂擁而至，目睹在西班牙普拉多美術(shù)館、法國盧浮宮、英國國家美術(shù)館永久藏品前瀏覽的人群，我越難相信他們對于藝術(shù)能保有持久的關(guān)注。大部分觀眾在展覽上和美術(shù)館里只是走馬觀花，在某些作品前偶爾停留一下，隨即又繼續(xù)前行。他們腳步匆匆，看上去并沒打算花足夠的時(shí)間來仔細(xì)審視任何藝術(shù)作品。

從一方面來說，觀眾不愿多逗留也非常好理解。不同于電影、音樂、戲劇和文學(xué)，大部分美術(shù)作品都讓我們有一種誤解，覺得看一眼畫面就明白了。很明顯，觀賞畫作不像讀一本書、坐在劇院看電影或者在音樂廳聽演奏那樣需要花費(fèi)數(shù)小時(shí)。我們只是打量展示在面前的作品，片刻之后就做出判斷該作品是否值得鑒賞。而這種簡便的評判方式看來也很受歡迎。畢竟，耗費(fèi)漫長的時(shí)間看完一個(gè)長篇?jiǎng)∧繀s最終意識到那是部無聊劣作，當(dāng)然不是什么愉悅體驗(yàn)。理所當(dāng)然地，人們更愿意迅速快捷地評判美術(shù)作品，以免在繁復(fù)花哨的細(xì)節(jié)上浪費(fèi)精力。在美術(shù)館參觀，如果我們采取這樣的策略，就根本不可能完全理解那些藝術(shù)作品。漫不經(jīng)心的瞥視和尋根究底的審視有天壤之別。如果不打算在作品前駐足并完全專注于畫面，從而在某種程度上進(jìn)入作品所呈現(xiàn)的強(qiáng)大想象空間，我們怎么可能體會到杰出藝術(shù)的精妙之處？要深入理解藝術(shù)家如何用創(chuàng)作闡釋了人類的存在與生活，唯一的途徑就是對其作品持久的、富于洞見的品鑒。然而，要在一個(gè)深廣層面上體悟這些藝術(shù)影像，并非易事。我們的現(xiàn)代文化因迅捷的視覺刺激而繁盛。時(shí)時(shí)處處，快捷、急促的影像洪流都在沖擊我們的注意力。一個(gè)城市居民，無論他看向哪里，街道、地鐵、商店櫥窗，看到的是無所不在的廣告。廣告調(diào)戲我們的眼球，逼迫我們做出最快的信息反饋。即使我們能回避這種密集龐大的視覺轟炸，那日益尖端復(fù)雜的手機(jī)也必定會隨時(shí)響起，以聲音、語詞和（不斷增加的）影像的綜合手段來騷擾，逼迫我們做出即時(shí)反應(yīng)。這種多媒體騷擾在形式上規(guī)模雖小，在強(qiáng)度上卻毫不遜色。