簡介

西方人分析非西方文化時，主要關(guān)注的一個議題是國際文化交流。例如，黑澤明利用莎士比亞的《麥克白》（1600），拍出了《蜘蛛巢城》（1957），而戈爾·維爾賓斯基改編中田秀夫的《午夜兇鈴》，拍出了《美版午夜兇鈴》（2002）。這些例子馬上引發(fā)了爭論。許多論者將黑澤明版本的《麥克白》中導(dǎo)演所起的作用，看做是相當(dāng)于對現(xiàn)存作品進(jìn)行合理“還原”的戲劇導(dǎo)演。黑澤明的“創(chuàng)作”，將蘇格蘭人（莎士比亞）的戲劇變成了所謂的“歌舞伎版麥克白”，或者說是“莎士比亞作品的最佳銀幕改編” 。與此形成對照的是，許多論者將《美版午夜兇鈴》看做是過度謹(jǐn)慎的好萊塢掠奪“外國”電影的果實的征兆。簡言之，改編的過程并非沒有問題，也不是沒有爭議。盡管如此，改編仍是文化實踐的核心，也與互文性（intertextuality）緊密相連。它還是一種跨類型的實踐。例如，當(dāng)代日本恐怖電影有很多奠基于早期電影的成功之上，它還經(jīng)常向其他流行文化取經(jīng)。這種現(xiàn)象可能需加以強調(diào)，例如很多恐怖電影，改編自恐怖漫畫作家伊藤潤二的作品，例如《漩渦》（漫畫，1998；電影，Higuchinsky導(dǎo)演，2000）及《富江最終章：禁斷的果實》（漫畫，1997；電影，及川中導(dǎo)演，1999）。我們還可以找到對電腦游戲進(jìn)行交互性利用的例子，例如，《殺手阿一》（導(dǎo)演：三池崇史，2001）中阿一玩/看Playstation中的《鐵拳3》格斗游戲場景；然而類似于《千年決斗》（導(dǎo)演：北村龍平，2001）這樣的電影，不只利用了“格斗”（ Beat emup）類型游戲的情節(jié)和暴力，有證據(jù)表明，它還利用了這種游戲的敘事結(jié)構(gòu)。

然而，在本文中，我們要關(guān)注的不是當(dāng)代流行文化，而是將視線投到傳統(tǒng)日本文化的巔峰 能和歌舞伎 并評估它們在日本恐怖電影中衍生的情形。日本電影經(jīng)常將傳統(tǒng)戲劇的內(nèi)容搬到前臺，例如市川昆的《雪之丞變化》（1963），講述的是以歌舞伎舞臺為背景的復(fù)仇故事，還有他的《天河傳說殺人事件》（1991，英語片名意譯是《能面具殺人事件》），講述的是一張邪惡的能面具受到詛咒的故事。不過，電影對傳統(tǒng)戲劇的利用，并非總是這樣直截了當(dāng)；在很多情形下，電影潛在地受到傳統(tǒng)戲劇風(fēng)格和主題的影響。在研究開始前，我們可以將《蜘蛛巢城》看做是一個最適當(dāng)?shù)膮⒖祭?。在采用莎士比亞的戲劇來?chuàng)作歌舞伎版《麥克白》時，黑澤明也利用了歌舞伎的特征。這樣一種表達(dá)方式看起來很明顯，不過仍值得強調(diào)，這是因為歌舞伎是一種傳統(tǒng)戲劇藝術(shù)，它和莎士比亞當(dāng)時的英國文藝復(fù)興戲劇處于同一個時期。換言之，黑澤明有意識地引進(jìn)了歌舞伎的風(fēng)格和莎士比亞的故事。此外，傳統(tǒng)戲劇在日本電影中的再現(xiàn)，被證實令一些影評人迷惑不解。不過，《蜘蛛巢城》被稱為歌舞伎版的《麥克白》，它也被描述為能劇版的《麥克白》，似乎“能”和“歌舞伎”這兩個詞是可以互換似的。然而能和歌舞伎盡管有關(guān)聯(lián)，它們的表現(xiàn)手法卻是大相徑庭的。

能