自傳和虛構(gòu)、私人觀察和社會(huì)評(píng)論、喜劇和悲劇、自我批評(píng)和殘忍諷刺，這種不尋常的混合使莫瑞蒂的影片不可歸類，也難以和其他人進(jìn)行比較，這一點(diǎn)顯然困擾并挑戰(zhàn)了不甚敏銳的批評(píng)家和習(xí)慣了主流電影的觀眾。在《比安卡》公映期間，一位評(píng)論者宣稱，他拒絕再去看莫瑞蒂此前的影片（這也意味著他承認(rèn)，這種先入為主的拒絕是基于莫瑞蒂的公共人格--或媒體為他畫出的肖像），他這樣評(píng)論：

沒有故事情節(jié)，但這似乎就是莫瑞蒂的典型方式……影片中只有他自己，莫瑞蒂－米凱萊這個(gè)角色……（他）完全沒有進(jìn)步。在我看來，他從頭至尾都只是圖解和說教，以至于2分鐘之后，任何人都可以替代莫瑞蒂，把影片引向那不幸的結(jié)尾。（Fini，1984，第165頁(yè)）

莫瑞蒂的影片不符合任何類型：譬如《比安卡》，某種程度上這是一部黑色片，但是--正如前引的評(píng)論所抱怨的--缺乏傳統(tǒng)的故事情節(jié)。另外，他所有的影片都是碎片式的，充滿了超現(xiàn)實(shí)的瞬間，并且完全集中在主角的身上。莫瑞蒂的前兩部影片《我行我素》和《失落的一代》通常被批評(píng)家說成是喜劇，但已經(jīng)有一些勉為其難了；《金色的夢(mèng)》被廣泛認(rèn)為是莫瑞蒂制作自己的《八部半》的努力--而我們已經(jīng)看到，這種看法很令人煩惱。除了一些重要的例外，批評(píng)家一般稱他的影片是“丑陋的”，缺乏提煉，拍攝和剪輯都很糟糕，指責(zé)它們是家庭自制影片而非專業(yè)產(chǎn)品。

莫瑞蒂的影片不符合類型片和主流制作的標(biāo)準(zhǔn)，也難以適合藝術(shù)電影的范疇，后者自1970年代起就發(fā)展出了自己的“類型”，以標(biāo)準(zhǔn)化的精良制作瞄準(zhǔn)一個(gè)特定的（中產(chǎn)階級(jí)和受過教育的）觀眾群體。莫瑞蒂的電影從敘事和風(fēng)格上看并沒有直接受惠于歐洲藝術(shù)電影的傳統(tǒng)，此外，他也避開了當(dāng)代藝術(shù)影片常用的制作和發(fā)行方法。

里諾?杰諾韋塞（Rino Genovese）用類似的措辭討論了莫瑞蒂作品歸類的問題，他建議將之解讀為“異類電影”（idiosyncratic cinema）--它的電影獨(dú)具一格，與世界上的其他的電影都不同（Genovese，1999）。根據(jù)這一界定，莫瑞蒂在世界電影圈中的孤獨(dú)也就是地平線的邊界，同時(shí)既是弱點(diǎn)也是他的強(qiáng)大所在。這位批評(píng)家還說，“莫瑞蒂為他的獨(dú)斷式嚴(yán)苛所必須付出的惟一代價(jià)，是影響力受到局限……莫瑞蒂的影片更多地是在談?wù)撘獯罄務(wù)撘粋€(gè)意大利人在意大利的生活如同一次拷問和磨難”（Genovese，1999，第71頁(yè)）。確實(shí)，莫瑞蒂的影片說的都是意大利人物和當(dāng)代意大利，它們?cè)趪?guó)外的成功也部分要?dú)w功于這一特點(diǎn)--外國(guó)觀眾或許會(huì)欣賞他的影片，看著他所描繪的場(chǎng)景、他的姿態(tài)和身體語(yǔ)言而開懷大笑，部分就是因?yàn)樗鼈冿@得那么地“意大利”。但另一方面，莫瑞蒂的影片也確實(shí)在一個(gè)更普遍的層面上成功地向非意大利觀眾發(fā)言，因?yàn)槠渲杏兄F(xiàn)代性或更應(yīng)該說是后現(xiàn)代性的特征。