序一

徐永

媒體人能保持詩性的并不多見，因為做媒體必須接觸社會，而社會往往會把媒體人的心往堅硬、粗糲的方向打磨。但趙嘉音小姐是個例外，在離開媒體多年，她從未泯滅的詩性反而勃發(fā)，壓抑不住地滋長起來。

一次偶然的見面，她對我談起，想出一本詩配插畫的書，我暗吃一驚，心想這年頭誰還讀詩呀。但看了她寫的詩，我立刻就明白了為什么她會產(chǎn)生這樣的念頭，因為這完全是一個文藝少年的精神世界，處處都閃爍著天真爛漫、純真善良的夢幻之光。

一開始我們對詩的認識和理解并不一致，甚至差異很大。我的看法是，現(xiàn)代詩的寫作其實是一種探險和冒險，古典詩形式上屬于詩所獨有的特征和要求都不再起作用，不必遵循，不用借鑒，甚至需要排除其影響。寫作現(xiàn)代詩最重要的，是必須給讀者帶來新的獨特的審美體驗，這種審美體驗首先表現(xiàn)為一種視覺上的沖擊力；如果是在誦讀中接觸到一首詩，我們將通過聽覺去還原這首詩的視覺景象。同時，現(xiàn)代詩以打碎語句、詞語固有的含義、結(jié)構(gòu)為手段，以實現(xiàn)對表現(xiàn)對象的解構(gòu)與重構(gòu)。這有點類似于現(xiàn)代派油畫的創(chuàng)作，古典畫派的學院技法不再有意義，畫家手中只有顏料，而通過對顏料的顛覆性的使用，畫家得以創(chuàng)作出或光怪陸離、或斑駁滄桑、或精細入微的不同風格的畫面。對一個現(xiàn)代詩人來說，手中的“顏料”就是語言，準確地說，就是文字，且只有文字。