中國藝術(shù)的貢獻(xiàn)及其趨向

中國藝術(shù)對世界的貢獻(xiàn)，我們自己倒似乎不大在意，而在歐洲各邦以及日本的學(xué)者卻對之異常關(guān)切，深為贊美。其最簡單的原因是中國藝術(shù)的發(fā)展早于歐洲一千多年，當(dāng)中國藝術(shù)已經(jīng)達(dá)到成熟圓滿的時期，歐洲的藝術(shù)還是萌芽襁褓之際。但僅有悠久的歷史也不一定有光輝的成就，又好在中國地大物博，天賦甚厚，西有嵯峨接天的雪山，東臨浩渺無涯的滄海，有荒涼悲壯的大漠長河，有綺麗清幽的名湖深谷，更有許多奇花異草、珍禽怪獸——藝術(shù)家浸沉于這樣的自然環(huán)境，故其所產(chǎn)生的作品，不限于人群自我，而以宇宙萬物為題材，大氣磅礴、和諧生動，成為十足的自然主義者，和歐洲文明的源泉古希臘的藝術(shù)，恰好是一個顯明的對比：希臘藝術(shù)完全在表現(xiàn)人的活動，不及于“物”的情態(tài)。這種傾向的影響在西方既深且久，所以歐洲至今仍少花鳥畫家，而多人像畫家。

中國藝術(shù)在漢代已經(jīng)達(dá)到很高的水準(zhǔn)，且漢代藝術(shù)可算是中國本位的藝術(shù)，其作品正所謂大塊文章，風(fēng)格宏偉，作法簡樸。最近在四川出土的漢代石刻畫，其中有一幅是一個人以樹枝戲猴，姿態(tài)極其自然生動，具有極大的藝術(shù)價值，確是一件杰作，可見當(dāng)時的中國藝術(shù)已能充分發(fā)揮自然主義的精神。不過從后漢到唐代，有六百余年，中國藝術(shù)受了印度的影響，尤其是佛像畫，大多感染了印度的作風(fēng)，已看不出漢畫的精神。這時的題材也較偏重于理想的宗教畫和人物的故事畫，甚少對自然的興感。直到大詩人王維出世，才建立了新的中國畫派，作法以水墨為主，倡畫中有詩，詩中有畫，成為后世文人畫的鼻祖，也完全擺脫了印度作風(fēng)的束縛。