《海洋之歌》

攝影是某個(gè)瞬間，電影是持續(xù)時(shí)間。它們以時(shí)間為題，一個(gè)靜止，一個(gè)運(yùn)動(dòng)，本質(zhì)上則有相通之處。

《堤》克里斯·馬克導(dǎo)演作品1962年

這部電影并不是簡(jiǎn)單的照片PPT（幻燈片），它還是爺爺輩的科幻片——盡管你會(huì)認(rèn)為它更像一部文藝片。我在出生時(shí)就看到了自己的死亡，你可以把它理解為詩句，但也是一個(gè)常見的科幻母題。

《放大》 安東尼奧尼導(dǎo)演作品1966年

真實(shí)稍縱即逝，真實(shí)讓我們面目全非。很多人曾被安東尼奧尼的悶片傷過，但《放大》是一次例外。

《愛麗絲城市漫游記》文德斯導(dǎo)演作品1976年

照片追趕不上現(xiàn)實(shí)，他們又都在追趕著什么。如果不當(dāng)導(dǎo)演，文德斯也會(huì)充當(dāng)一名攝影師。

《神秘列車》賈木許導(dǎo)演作品1989年

它是關(guān)于音樂的，但你還會(huì)看到關(guān)于貓王的攝影集，這也包含了命運(yùn)的無限可能性。

《廊橋遺夢(mèng)》伊斯特伍德導(dǎo)演作品1995年

攝影對(duì)我的意義，是讓我越來越走向你。老牛仔的電影不僅有硬骨，還有柔情。

《東京日和》竹中直人導(dǎo)演作品1997年

陽子走了，花卻開了。瞬息萬變的浮云，被荒木經(jīng)惟的鏡頭記錄了下來。

《記憶碎片》 諾蘭導(dǎo)演作品2002年

燒腦的不是記憶，而是照片。剪輯改變了整部電影，照片則改變了人生故事。

《文雀》杜琪峰導(dǎo)演作品2008年

一本護(hù)照，四個(gè)小偷，充滿挑逗誘惑的神秘女子。這部電影拍了又停，停了又拍，拍了又停，創(chuàng)作熱情如天文潮的涌動(dòng)，最終導(dǎo)致它變成一部毫無野心、純個(gè)人趣味的喜劇小品。

《橫道世之介》沖田修一導(dǎo)演作品2013年

頭頂大禮帽的與謝野祥子，她擺著側(cè)臉Pose，“要拍得自然一點(diǎn)喔！”每次回想起這個(gè)瞬間，關(guān)于這部電影的記憶，瞬間變得無比充盈。

《少年時(shí)代》理查德·林克萊特導(dǎo)演作品2014年

Like the moment seizes us（流逝的是時(shí)間，而不是我們），人類是唯一知道自己生活在時(shí)間中的動(dòng)物。