2025北京當(dāng)代·藝術(shù)博覽會近日在全國農(nóng)業(yè)展覽館11號館開幕。今年藝博會以“凹凸”（CONCAVE-CONVEX）為主題，延續(xù)對于當(dāng)代藝術(shù)價值縱深性和差異性的觀察與發(fā)掘。來自全球12個國家32個城市的132家參展機(jī)構(gòu)在北京當(dāng)代2萬平方米的現(xiàn)場呈現(xiàn)著一個全景的藝術(shù)世界。在經(jīng)歷了22日、23日的媒體、貴賓日后，從24日到25日兩天為公眾開放日。
北京當(dāng)代藝博會2025開幕首日現(xiàn)場
談及2025年藝博會的主題詞“凹凸”，藝博會藝術(shù)總監(jiān)鮑棟告訴澎湃新聞，凹凸是藝術(shù)創(chuàng)造的多樣與個性，是經(jīng)驗的錯落與差異，也是北京城市的輪廓與基底，更是彼此之間的契合與共筑?！氨本┊?dāng)代已經(jīng)是一個成熟的藝博會，不僅促進(jìn)了藝術(shù)市場、帶動了藝術(shù)生態(tài)，北京當(dāng)代更是以藝博會的形式連接了整個城市，乃至全國、全世界的藝術(shù)資源與從事、關(guān)心、熱愛藝術(shù)的人?！?/p>
“回到藝術(shù)本身，它一直沒有那么平，藝術(shù)是凹凸起伏的。我們在描繪全球化的圖景時，曾經(jīng)用到一個表達(dá)‘世界是平的’，但近年來逆全球化趨勢波動明顯。今年藝博會主題‘凹凸’，也可以視為當(dāng)代藝術(shù)對當(dāng)下世界的一種映射與呼應(yīng)，體現(xiàn)了在互相連接與對話下的一種全球化?！滨U棟說。
作為今年北京規(guī)模最大的大型藝術(shù)博覽會，北京當(dāng)代藝術(shù)博覽會在行業(yè)主管部門與北京國際設(shè)計周的支持下，聯(lián)合發(fā)起并共同構(gòu)建“北京藝術(shù)季”，與畫廊周北京、ART021 BEIJING等藝術(shù)大型活動一起，引領(lǐng)推動五月的北京成為全球藝術(shù)日歷上的重要目的地。鮑棟特別點(diǎn)出，“今年是北京當(dāng)代藝博會的第七屆，也是北京藝術(shù)季的第一年，有130多個展覽在北京的各處同時發(fā)生，在藝博會的現(xiàn)場也有130多家藝術(shù)機(jī)構(gòu)集中在這里?！?/p>
北京當(dāng)代藝博會2025開幕首日現(xiàn)場
澎湃新聞注意到，“凹凸”的年度主題體現(xiàn)在藝博會豐富且多樣的規(guī)模與陣容當(dāng)中，132家參展機(jī)構(gòu)和近千位藝術(shù)家的精彩作品，共同呈現(xiàn)出豐富絢爛的藝術(shù)盛宴。藝博會的8個現(xiàn)場單元：價值、未來、眾望、數(shù)置、活力、集時、會面、膾飲，分別對應(yīng)著藝術(shù)生態(tài)中豐富多彩的組成層級和觀察視角。
“參展機(jī)構(gòu)更在意展示自身的長期形象”
“價值”和“未來”單元集中了88家甄選畫廊，其中29家畫廊首次亮相北京當(dāng)代藝博會，在藝博會現(xiàn)場將展現(xiàn)出多元的美學(xué)主張與藝術(shù)價值，充分詮釋全球視野下的“本土”概念。
“策展性”同樣是北京當(dāng)代藝博會一直所堅持的價值核心之一，為了持續(xù)地鼓勵學(xué)術(shù)性和實(shí)驗性的藝術(shù)嘗試與展覽策劃而設(shè)立“最佳展位獎”。馬刺畫廊呈現(xiàn)的張培力個人項目，以對藝術(shù)家的全面梳理與突破性的空間設(shè)計獲得了今年的最佳展位獎。
北京當(dāng)代藝博會2025最佳展位獲獎畫廊 馬刺畫廊現(xiàn)場展位
在藝術(shù)博覽會中，藝術(shù)家個展作為最具辨識度與學(xué)術(shù)密度的展覽形式，集中體現(xiàn)了畫廊對藝術(shù)價值的深耕與對藝術(shù)家發(fā)展的持續(xù)扶持。今年藝博會的現(xiàn)場共有19家機(jī)構(gòu)以藝術(shù)家個展或個人項目的方式呈現(xiàn)，體現(xiàn)了藝術(shù)博覽會對于畫廊超越了單純交易現(xiàn)場的存在意義，也呼應(yīng)了北京當(dāng)代藝博會策展性與學(xué)術(shù)性的一貫定位。
北京當(dāng)代藝博會2025現(xiàn)場
鮑棟就此評論道，“參加藝博會的畫廊，尤其是成熟的畫廊選擇藝術(shù)家個展來呈現(xiàn)。表明在當(dāng)下，畫廊并不太在意在一屆藝博會上的銷售額到底如何了，而是把藝博會作為展示自身長期形象的一個平臺。另外，今年大家本來對藝術(shù)市場的預(yù)期并不是那么樂觀，所以干脆就趁這個機(jī)會好好在營建自身形象上下功夫。這兩個層面的考量有時候是很微妙的，這次就結(jié)合在了一起?！?/p>
以“價值”單元中的參展機(jī)構(gòu)香格納畫廊為例，今次帶來了余友涵的作品《抽象 方圓》。作為上海籍藝術(shù)家，余友涵是改革開放后第一批受到國際認(rèn)可的當(dāng)代藝術(shù)家，也是上世紀(jì)八、九十年代，國內(nèi)前衛(wèi)藝術(shù)運(yùn)動中抽象藝術(shù)和波普藝術(shù)代表性的藝術(shù)家，在2023年時因感染新冠逝世。
余友涵，《抽象 方圓》，2013，布上丙烯，211(H)*171cm
余友涵于1984年開始“圓系列”的創(chuàng)作，通過其隱喻世界和宇宙的某種恒常本質(zhì)。2010年前后，經(jīng)過波普風(fēng)格的創(chuàng)作時期，余友涵再次回歸到“圓”這一母題。在這幅展品面前，觀眾能看見豐富但克制的彩色基底。畫面中龐大的圓形由細(xì)密的筆觸和書寫構(gòu)成，源于藝術(shù)家對于宋元以來山水畫傳統(tǒng)的融匯運(yùn)用。畫面下方的形狀猶如方的一角、山的峰巒、田地的一隅，與“圓”形成和諧相視的對話，兩者共同構(gòu)筑了囊括萬物的天地方圓，也傳達(dá)出方與圓、虛與實(shí)、凹與凸、一瞬與永恒間相依相轉(zhuǎn)的辯證之美。
魔金石空間展位現(xiàn)場
劉聲，《老戰(zhàn)友》，2025，布面油畫，120×150cm
“活力”和“集時”單元共有22家機(jī)構(gòu)與品牌參與，呈現(xiàn)藝術(shù)融入日常的無限可能。5月22日午間，演員黃渤更新了自己的社交平臺，展示了自己的兩件作品《界·染》和《界·媤》，瞬間便讓本屆藝博會火爆出圈。
黃渤在2024年藝博會現(xiàn)場同自己的作品合影 圖片來自網(wǎng)絡(luò)
其實(shí)，這已經(jīng)是黃渤的作品第三次在北京當(dāng)代藝博會上亮相：2019年，他的攝影裝置作品《忘不了》就在博覽會公共藝術(shù)單元亮相，引發(fā)熱議；去年，他更帶來《Breaker.激浪》等五件玻璃裝置作品。談及自己的“跨界”，黃渤曾表示并非“玩票”，“以往影視作品更多的是合作創(chuàng)作，多工種協(xié)同作戰(zhàn)的時候可能會有一些妥協(xié)，而藝術(shù)創(chuàng)作無論是繪畫還是雕塑，更多是自我表達(dá)，創(chuàng)作期間我面對的只有自己，很享受這個創(chuàng)作過程?！?/p>
黃渤的藝術(shù)工作室“夕多夕藝術(shù)中心” 藝博會現(xiàn)場展位
今年，黃渤攜自己新創(chuàng)的藝術(shù)工作室“夕多夕藝術(shù)中心”首次參展。兩件新作《界·媤》與《界·染》在樣式上均取形明式柜，保留其方正、對稱的結(jié)構(gòu)與側(cè)角收分工藝，在視覺焦點(diǎn)處引入透明材料與蕾絲織物，使傳統(tǒng)萬字紋與西方蕾絲紋樣重疊互動,凸顯出跨文化的張力。
北京當(dāng)代藝博會2025藝術(shù)主語人朱珠策劃的 “歡樂之家”
19個在現(xiàn)場展開的“特別藝術(shù)項目”，展示藝術(shù)在固有形態(tài)和產(chǎn)業(yè)邏輯之外蘊(yùn)含的更多能量與可能。演員朱珠作為本屆北京當(dāng)代藝博會的“藝術(shù)主語人”，策劃了項目“歡樂之家”（House of Mirth）在北京當(dāng)代藝博會的分支。作為策展人的她，把十年前在仰光一次難忘的跨年體驗，通過繪畫、裝置、雕塑和熱帶植物重現(xiàn)于藝博會的現(xiàn)場，立意把日常浸沒于陌生感和數(shù)字化的人們在此重新喚起肆意、落寞、歡樂、期待這些充滿生命力的情緒。談及自己的新身份，朱珠表示希望藝術(shù)能成為這個5月人們訴說北京的主語，“在北京當(dāng)代感受世界藝術(shù)，共享北京時間。”
朱珠和鮑棟在藝博會展會現(xiàn)場 圖片自朱珠的個人朋友圈
呈現(xiàn)世界各地的新想法、新聲音
首都作為全國的文化藝術(shù)中心，國際性也是北京當(dāng)代藝博會的應(yīng)有之義。開展當(dāng)天，瑞士駐華公使張德音（Chantal Delli）在致辭中說道：“藝博會提供了一個獨(dú)特的機(jī)會，讓人們接觸來自世界各地的新想法、新聲音和新觀點(diǎn)。今年更多來自瑞士的元素能夠參與其中不僅讓我感到格外自豪，也更具特殊意義，因為2025年正是瑞士與中華人民共和國建交75周年?！?/p>
澎湃新聞記者注意到瑞士使館展位位于本屆展會核心區(qū)域，以“身份、敘事與象征”為主題，特邀瑞士藝術(shù)家米里亞姆·勞拉·萊昂納迪（Miriam Laura Leonardi）全新創(chuàng)作了融合文學(xué)、歷史與科技元素的裝置作品系列。該作圍繞瑞士民族英雄威廉·退爾（William Tell）的傳說，包括以文學(xué)作品為靈感的海報、裝有爆炸蘋果的景德鎮(zhèn)瓷盤、激光雕刻蘋果以及AR互動體驗四部分。藝術(shù)家通過作品重新詮釋象征意義極強(qiáng)的蘋果意象，將其與日常物件結(jié)合并賦予新功能，從而引發(fā)關(guān)于神話、歷史敘述與現(xiàn)實(shí)“真相”的深度思考。
萊昂納迪的裝置作品
據(jù)介紹，萊昂納迪是一位活躍于國際藝術(shù)舞臺的瑞士藝術(shù)家，曾在蘇黎世、巴黎、紐約、米蘭等地展出作品，并將代表瑞士參加2026年威尼斯國際藝術(shù)雙年展。她的作品注重語言、媒體與身份之間的關(guān)系，既富有批判性，也不乏詩意與幽默感。
空白空間在本屆藝博會上，呈現(xiàn)了日本藝術(shù)家毛利悠子（Yoko Mohri）“Decomposition”雕塑系列的最新在地創(chuàng)作。毛利在這件裝置作品中選用了于北京當(dāng)?shù)靥缘降墓哦锛@一做法與馬塞爾·杜尚在最后一件作品中的思路遙相呼應(yīng)：他特地在拱門搭建中使用了西班牙卡達(dá)凱斯的當(dāng)?shù)卮u石。
日本藝術(shù)家毛利悠子（Yoko Mohri） 圖片自空白空間公眾號
在這件作品中，藝術(shù)家捕捉到水果釋放的波動電阻，通過合成器將其轉(zhuǎn)譯成一種不穩(wěn)定的和聲結(jié)構(gòu)。作品向靜物畫傳統(tǒng)致意，卻又質(zhì)詢“靜”與“活”間的關(guān)系，以揭示那些看似無生命的事物實(shí)則蘊(yùn)含的勃勃生機(jī)。隨著時間推移，水果干枯腐爛，釋放出甜膩的氣味，其電阻不斷增強(qiáng)，從而引發(fā)音高、音色以及燈光速率的變化。水果的選擇及更換時機(jī)則由作品持有者自由決定，以回應(yīng)其所處環(huán)境的具體條件。
空白空間在展位C1呈現(xiàn)毛利悠子“Decomposition”雕塑系列的最新在地創(chuàng)作。
北京當(dāng)代藝博會2025開幕首日現(xiàn)場
圖片由北京當(dāng)代藝博會提供
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