“看藝術(shù)：佳和第一眼”雅集10月22日在上海大滬聯(lián)合藝術(shù)空間開(kāi)幕，呈現(xiàn)滬上藝術(shù)家余友涵、李斌、莊藝嶺、姜建忠、余啟平、廉亮、劉曼文、宋克西、黃淵青、陳翔、柴一茗、洪健、鮑鶯、龐飛、王煜宏共15位畫(huà)家畫(huà)作，參展畫(huà)家既有學(xué)院精英、職業(yè)藝術(shù)家，也有當(dāng)代藝術(shù)的代表人物及年輕一輩的畫(huà)院畫(huà)師，時(shí)間跨度自上世紀(jì)90年代至今。
走進(jìn)展廳，一束燈光下，兩幅小畫(huà)與眾不同。它們是知名當(dāng)代藝術(shù)家余友涵在上世紀(jì)90年代的手稿。余友涵是中國(guó)改革開(kāi)放后第一批受到國(guó)際認(rèn)可的當(dāng)代藝術(shù)家，是中國(guó)二十世紀(jì)八、九十年代前衛(wèi)藝術(shù)運(yùn)動(dòng)中抽象藝術(shù)和政治波普藝術(shù)代表性的藝術(shù)家。
“我力邀余友涵先生參加的原因是他曾經(jīng)在采訪時(shí)講述的一段異國(guó)往事，那是1993年中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家們第一次集體參加威尼斯雙年展的展外漣漪，此事雖與當(dāng)年展事的重要性和所引發(fā)的關(guān)注關(guān)系并不大，但正是一位內(nèi)心先鋒外表儒雅的藝術(shù)家在越過(guò)了青年、中年抵達(dá)暮年時(shí)分，依然存有的細(xì)膩與敏感在彼時(shí)令我無(wú)比動(dòng)容。”徐佳和說(shuō)。這段故事，她也著力記錄在了“第一眼”中。余友涵之子余宇恰好找到了那幅凝結(jié)著余老若有若無(wú)情愫的小小的作品。
余友涵作品 21x14cm 手稿
意大利友人隨筆《余友涵肖像》26x18cm 手稿
據(jù)介紹，雅集囊括了十五位參展藝術(shù)家，余友涵、李斌、莊藝嶺、姜建忠、余啟平、廉亮、劉曼文、宋克西、黃淵青、陳翔、柴一茗、洪健、鮑鶯、龐飛、王煜宏，展出了不同階段、媒介和題材的作品。
這些參展畫(huà)家都曾出現(xiàn)在由上海辭書(shū)出版社出版的藝術(shù)評(píng)論集《藝術(shù)第一眼》中，該書(shū)今年3月12日曾在大滬藝術(shù)空間首發(fā)，作者是滬上文藝評(píng)論人、新民晚報(bào)文藝記者徐佳和，書(shū)中所收錄的文章，絕大部分發(fā)表于徐佳和擔(dān)任《東方早報(bào)·藝術(shù)評(píng)論》記者時(shí)期，這份藝術(shù)周刊以獨(dú)立的態(tài)度當(dāng)年深入剖析中國(guó)藝術(shù)界，并試圖解決那些混雜著理想、歷史、技巧、概念、資本、炒作、掮客……分不清彼此對(duì)錯(cuò)的“問(wèn)題”。
展覽現(xiàn)場(chǎng)
此次徐佳和以策展人身份回到這個(gè)空間，攜手學(xué)術(shù)主持、藝術(shù)評(píng)論家石建邦推出了這場(chǎng)雅集。雅集最初的起點(diǎn)是《藝術(shù)第一眼》，參加雅集的藝術(shù)家大部分也是其曾經(jīng)采訪過(guò)的藝術(shù)家。雖然藝術(shù)家們采取的藝術(shù)表現(xiàn)方式并不相同，但蘊(yùn)藏在這些畫(huà)作背后的是他們對(duì)思想對(duì)世界的獨(dú)特表達(dá)。
在空間的中廳展示著抽象藝術(shù)家黃淵青的近作。黃淵青把書(shū)法書(shū)寫(xiě)的時(shí)間性打散成為空間的擁擠，各種線的交迭，各種色塊的迸涌。黃淵青認(rèn)為，“時(shí)間的堆積，作品的面目隨之改變。而真正改變的是作者自己?！?/p>
展覽現(xiàn)場(chǎng)
畢業(yè)于復(fù)旦大學(xué)中文系的陳翔現(xiàn)任上海美術(shù)館（中華藝術(shù)宮）館長(zhǎng)，曾任上海中國(guó)畫(huà)院院長(zhǎng)。文人畫(huà)，講究的是文人余事。文人意趣可以縱情青綠山水間，亦可在方寸間細(xì)細(xì)咂摸出一個(gè)清溪漁隱的世界。技法是觀念的外在，內(nèi)核則是心之神往的詩(shī)境所在。陳翔說(shuō)過(guò)，“怎樣的人畫(huà)怎樣的畫(huà)”。這次展出的20張一整套的卡紙作品，如蒙太奇般引觀看者進(jìn)入一個(gè)現(xiàn)代人的陶淵明夢(mèng)境。
陳翔《惜閑散葉之一》12x12cm 金箋設(shè)色
莊藝嶺的畫(huà)，大片暈染使山水?dāng)[脫了可辨別的自然形式，畫(huà)面意象介于自然與內(nèi)心化的宇宙之間；廉亮接宋畫(huà)意境之美，又試圖引進(jìn)中國(guó)園林的空間觀念，比如古典寫(xiě)實(shí)的實(shí)體空間。
莊藝嶺《金秋》21x21cm 古金箋 巖彩
廉亮《瀟湘圖》30×91cm 紙本設(shè)色
“繪畫(huà)創(chuàng)作不能重復(fù)自己，每張畫(huà)都有自己的生命特征?！苯ㄖ艺f(shuō)。作為上海油畫(huà)領(lǐng)域中的實(shí)力派人物，他這次卻靜悄悄將畫(huà)了四十年的國(guó)畫(huà)拿出來(lái)公開(kāi)展出。
姜建忠《咸陽(yáng)多少年》
柴一茗展出的山水畫(huà)，融合了中國(guó)山水，抽象幾何結(jié)構(gòu)，西方風(fēng)景畫(huà)以及科幻外星等形象，構(gòu)成了一種新的介于西方風(fēng)景和中國(guó)山水形態(tài)的中間地帶。余啟平的作品則類似于一種對(duì)于現(xiàn)實(shí)的夢(mèng)幻逃避，甚至讓你觀眾處于一個(gè)偷窺者的角度。
余啟平作品
柴一茗作品
出生于哈爾濱、畢業(yè)于解放軍藝術(shù)學(xué)院的宋克西作品從最初的“風(fēng)格嚴(yán)謹(jǐn)，貼近現(xiàn)實(shí)”變得更加豪放，不拘小節(jié)，有著一種對(duì)現(xiàn)實(shí)的態(tài)度。上海中國(guó)畫(huà)院畫(huà)師鮑鶯、龐飛也以與其平時(shí)風(fēng)格不同的作品參加展出。
黃淵青作品 175x150cm 2022-7
鮑鶯作品
劉曼文是雅集中為數(shù)不多的女藝術(shù)家，與早期的表現(xiàn)主義油畫(huà)創(chuàng)作不同，這次展出的作品是2019年開(kāi)始的“MSC”系列中的一個(gè)組成部分。劉曼文的油畫(huà)語(yǔ)言日益單純化，她從探尋百年女性的生存命運(yùn)中走過(guò)，在風(fēng)景中放松下來(lái)，泛著光澤的水面還能找到幾絲鉛筆印，而這正是一個(gè)經(jīng)歷了漫漫過(guò)程的明證。
劉曼文《MSC》100x130cm 布面油畫(huà)
李斌創(chuàng)作的巨幅歷史畫(huà)總能給人以歷史內(nèi)涵與視覺(jué)沖擊的雙重震撼力，這位不停歇地在時(shí)間的縫隙中尋找蛛絲馬跡與自我懺悔的畫(huà)家，讓人想起安東尼奧·馬查多的詩(shī)“你將見(jiàn)到爭(zhēng)戰(zhàn)不休的平原和隱士的草原/在這曠野中，絕無(wú)圣經(jīng)樂(lè)園的影子/這是雄鷹翱翔的土地，在這行星的一隅/游蕩著該隱流離失所的陰魂”。
李斌《楊靖宇 -2》21.9*15.7cm 油畫(huà)連環(huán)畫(huà)
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