華盛頓國(guó)家美術(shù)館藏有四幅歸于維米爾的畫(huà)作，過(guò)去兩年，研究人員將這些作品帶入實(shí)驗(yàn)室，使用科技成像技術(shù)看到肉眼無(wú)法所見(jiàn)之物，對(duì)維米爾及其工藝有了新發(fā)現(xiàn)。
華盛頓國(guó)家美術(shù)館近日開(kāi)啟新展“維米爾的秘密”(Vermeers Secrets)，館藏《寫(xiě)信女子》、《持天平的女子》、《戴紅帽的女孩》、《持笛女孩》與兩幅20世紀(jì)的贗品共同展出，《持笛女孩》是否屬于維米爾的謎團(tuán)，也在展覽中揭開(kāi)。
《持笛女孩》（約1665-1675年）被移出維米爾名下。
維米爾是17世紀(jì)最重要的藝術(shù)家之一，但這位荷蘭畫(huà)家的大部分生活和藝術(shù)實(shí)踐至今成謎。
現(xiàn)存已知維米爾的畫(huà)作僅有36幅，因此，如果改變一幅作品的歸屬，會(huì)對(duì)圍繞這位藝術(shù)家建立起來(lái)的學(xué)術(shù)研究和文化規(guī)劃產(chǎn)生巨大影響。
歸于維米爾作品少了一幅，但發(fā)現(xiàn)維米爾有工作室
近半個(gè)世紀(jì)以來(lái)，學(xué)者們一直質(zhì)疑維米爾是否真的畫(huà)了《持笛女孩》。因?yàn)槌叻嗤?、?huà)框木板和顏料相似，《持笛女孩》曾經(jīng)被認(rèn)為是《戴紅帽的女孩》的伴生品，經(jīng)常被捆綁研究。但《持笛女孩》粗獷的筆觸和笨拙的人物形象，讓很多人懷疑是否為同一位藝術(shù)家所畫(huà)。
經(jīng)過(guò)兩年的研究，華盛頓國(guó)家美術(shù)館研究團(tuán)隊(duì)得出了結(jié)論——?jiǎng)?chuàng)作《長(zhǎng)笛少女》的畫(huà)家，很可能出自維米爾工作室，他了解維米爾的創(chuàng)作過(guò)程，卻無(wú)法掌握技法。
“科學(xué)技術(shù)表明，兩位畫(huà)家用了類(lèi)似的材料和繪畫(huà)方式，但從最初的底漆到最終表面漆的處理方式不同。”參與該項(xiàng)目研究的成像科學(xué)家凱瑟琳·a·杜利(Kathryn A. Dooley)說(shuō)。
維米爾，《戴紅帽的女孩》，約1666-1667年
繼而揭開(kāi)了另一個(gè)未知——維米爾有工作室。
大多數(shù)學(xué)者從未考慮過(guò)維米爾可能有學(xué)生或工作室助理，但新的技術(shù)證據(jù)證明了這一點(diǎn)。
在對(duì)《持笛女孩》和《戴紅帽的女孩》的油漆樣品進(jìn)行微觀(guān)分析后，研究團(tuán)隊(duì)發(fā)現(xiàn)了驚人的相似之處。在這兩幅畫(huà)中，女性面部陰影中找到了綠色土質(zhì)顏料。在荷蘭黃金時(shí)代繪畫(huà)中使用這種顏料刻畫(huà)面部陰影是極不尋常的，與維米爾同時(shí)代的其他作品中并未發(fā)現(xiàn)?？梢?jiàn)，這位畫(huà)了《持笛女孩》的神秘畫(huà)家熟悉維米爾獨(dú)特的方法和材料，但無(wú)法達(dá)到他的專(zhuān)業(yè)水平。
相比之下，《持笛女孩》沒(méi)有《戴紅帽子的女孩》的精準(zhǔn)和控制。但對(duì)兩幅作品的分析表明，它們都使用了一些相同的獨(dú)特顏料，可能創(chuàng)作于同一間畫(huà)室。
華盛頓國(guó)家美術(shù)館北歐繪畫(huà)部門(mén)負(fù)責(zé)人瑪喬麗·e·威斯曼(Marjorie E. Wieseman)與研究團(tuán)隊(duì)合作，為《持笛女孩》的作者尋找可能的解釋。
她推斷，這位神秘的畫(huà)家可能是受訓(xùn)的學(xué)徒，向維米爾付費(fèi)學(xué)習(xí)的愛(ài)好者，甚至是維米爾的家族成員。無(wú)論是哪種可能，都說(shuō)明“維米爾工作室”的存在。
雖然藝術(shù)家工作室的概念在美術(shù)史上不足為奇，但就維米爾卻是一個(gè)重要的發(fā)現(xiàn)，因?yàn)殚L(zhǎng)期以來(lái)他被認(rèn)為是孤獨(dú)天才。華盛頓國(guó)家美術(shù)館前北歐繪畫(huà)部門(mén)負(fù)責(zé)人、維米爾專(zhuān)家阿瑟·k·惠洛克(Arthur K. Wheelock)認(rèn)為《持笛女孩》可能由兩個(gè)人創(chuàng)作，維米爾先畫(huà)了草圖?！拔乙恢睘檫@幅畫(huà)的歸屬掙扎，直到1995年華盛頓舉辦維米爾大展，這幅畫(huà)才被認(rèn)為屬于維米爾。”惠洛克補(bǔ)充說(shuō)。
《持笛女孩》局部
盡管《持笛女孩》目前移出了維米爾名下，但未解之謎還有很多。比如，是誰(shuí)、在什么情況下畫(huà)了這件作品？
維米爾傳記作者安塔·格奧爾基耶夫斯卡-謝恩(Aneta Georgievska-Shine)認(rèn)為，“這件作品更有可能是從維米爾開(kāi)始的?！睔v史學(xué)家的附加推測(cè)是，維米爾的大女兒瑪麗亞成為了他的秘密弟子，并在他死后完成了一些畫(huà)作，包括這幅《持笛女孩》。
維米爾并非完美主義者，他也有不耐煩的時(shí)刻
技術(shù)進(jìn)步為博物館研究提供了新的工具，可以挖掘出數(shù)百年前畫(huà)作中隱藏的細(xì)節(jié)。去年，德國(guó)德累斯頓收藏館完成了館藏維米爾作品《窗邊讀信的女孩》的修復(fù)，并看到了背景中可能由另一位藝術(shù)家繪制的丘比特的形象。
在華盛頓國(guó)家美術(shù)館再一個(gè)顛覆過(guò)往認(rèn)知的發(fā)現(xiàn)是，維米爾并不總是一個(gè)煞費(fèi)苦心、緩慢描摹的完美主義者。透過(guò)那些經(jīng)過(guò)控制和打磨的畫(huà)作表面，可以看到維米爾比想象中平常，他也有浮躁和不耐煩。
維米爾，《持天平的女子》，1662-1663年
例如，對(duì)《持天平的女子》表層下顏料層的微觀(guān)分析表明，維米爾從單色素描開(kāi)始繪畫(huà)，隨后迅速在底色上畫(huà)出顏色、圖案和光的形狀。進(jìn)一步成像顯示，維米爾添加了一種含銅材料以加速黑色顏料的干燥，以加快繪畫(huà)的進(jìn)程。
《持天平的女子》中桌布隨著維米爾的創(chuàng)作而變化。上圖淺色顯示了底漆中的黑色顏料的關(guān)聯(lián)，其中可以看到筆觸的迅速和自由。黃線(xiàn)標(biāo)志著桌布的變化，下圖可見(jiàn)維米爾用更細(xì)致的筆觸完成作品，并拉直了這條褶皺。
而且，維米爾有時(shí)會(huì)在其他畫(huà)作上繼續(xù)作畫(huà)。早在1970年代初期，研究人員在圖像中得知，維米爾在一幅未完成的《黑帽男子肖像》上畫(huà)了《戴紅帽的女孩》的，而且男子肖像可能是另一位藝術(shù)家畫(huà)的。維米爾沒(méi)有刮掉圖像或覆蓋圖層，只是將畫(huà)面旋轉(zhuǎn)180度，直接開(kāi)畫(huà)。
數(shù)字成像顯示了《戴紅帽子的女孩》底層有一張《黑帽男子肖像》。
過(guò)去20年中，隨著成像技術(shù)的進(jìn)步，研究人員比以往任何時(shí)候都更清晰地看到男子肖像。在沒(méi)有書(shū)面記錄的情況下，這些非侵入性技術(shù)讓研究者得以一窺維米爾的工作方式以及他所描繪人物的線(xiàn)索。有一天，我們甚至可以辨認(rèn)出不可見(jiàn)的“黑帽人”——或者他的作者。
現(xiàn)代技術(shù)成像能夠更清晰地看到藝術(shù)家的工作過(guò)程并識(shí)別細(xì)微的變化。
維米爾，《寫(xiě)信女子》，約1665年
觀(guān)察《寫(xiě)信女子》黃色外衣的袖子，可以看出維米爾運(yùn)用顏料的細(xì)致。通過(guò)成像獲得的顏料樣本分析表明，維米爾在《寫(xiě)信女子》中使用了四種黃色顏料：兩種不同的鉛錫黃、以及黃赭色和后來(lái)被用于化妝品的湖黃色（酒黃石），最終呈現(xiàn)出一種豐富而復(fù)雜的黃色，這是維米爾深思熟慮的創(chuàng)作。
維米爾《寫(xiě)信女子》（局部）
箭頭指出《寫(xiě)信女子》黃色外衣袖子上使用了至少4種黃色。
用紅外反射成像光譜技術(shù)（一種幫助視覺(jué)上分離繪畫(huà)顏料的技術(shù)）觀(guān)察《寫(xiě)信女子》，揭示了維米爾曾將鵝毛筆畫(huà)在一個(gè)更垂直的位置，以暗示其書(shū)寫(xiě)的速度。使用同樣的技術(shù)，研究人員看到，維米爾《持天平的女子》手中的天平最初是有角度的，后來(lái)才將天平兩端的盤(pán)子平行放置，達(dá)到完美的平衡。
用紅外光穿透表層，可見(jiàn)《持天平的女子》中維米爾最初是如何放置刻度的，這與后來(lái)完成作品中看到的不同。
但歸于錯(cuò)誤是一回事，贗品是另一回事。
在1930 年代“維米爾熱”的氣氛中，安德魯·W·梅?。ˋndrew W. Mellon）購(gòu)買(mǎi)了兩幅畫(huà)作——《花邊匠》和《微笑的女孩》——并于1937年進(jìn)入華盛頓國(guó)家美術(shù)館的收藏。
最初看到這兩件作品，評(píng)論家就提出了質(zhì)疑。僵硬的身影、笨拙的筆法、解剖比例的缺陷，明顯不是維米爾的氣息。
仿維米爾，《微笑的女孩》（右）、《花邊女工》（左），約1925年
最近的科學(xué)分析證實(shí)了懷疑是正確的。通過(guò)色彩元素的測(cè)試，揭示了畫(huà)面中合成群青（一種19世紀(jì)才出現(xiàn)的顏料）和鉻酸鉛（一種于1811年首次生產(chǎn)的黃色顏料）的存在。
推定的偽造者西奧多魯斯·范·維恩加登（Theodorus van Wijngaarden）出生于1874年，那年正是維米爾逝世200年。他通過(guò)陽(yáng)光暴曬、加速畫(huà)面開(kāi)裂，模仿舊的變色清漆上色，以到達(dá)“做舊”的效果。
華盛頓國(guó)家美術(shù)館研究人員借助最新技術(shù)對(duì)維米爾作品的研究。
盡管《持笛女孩》目前移出了維米爾名下，但它仍有望于明年在阿姆斯特丹國(guó)立博物館展出，這是迄今為止維米爾最大規(guī)模的展覽。華盛頓國(guó)家美術(shù)館不打算讓其從人們的視野中移除。
“這是一幅不錯(cuò)的畫(huà)?！蓖孤f(shuō)，它提醒著我們，博物館研究是如何不斷改變我們對(duì)過(guò)去的看法的。雖然有關(guān)維米爾生平的細(xì)節(jié)，目前已無(wú)法知曉，但新的研究有助于我們了解這位藝術(shù)家及其非凡的作品。
注：展覽將持續(xù)至2023年1月8日，本文編譯自華盛頓國(guó)家美術(shù)館網(wǎng)站和藝術(shù)記者Zachary Small的報(bào)道。
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