意大利藝術(shù)家朱塞佩·莫迪卡的繪畫中展現(xiàn)了觀念的當(dāng)代性、圖像的現(xiàn)實(shí)性、技術(shù)的古典性，如同一幅幅視覺詩歌。日前，朱塞佩·莫迪卡的作品在浙江美術(shù)館展出?！皬挠洃浀姆?hào)和痕跡中，繪畫慢慢獲得了不可見的軀殼和幻影：空間逐漸地被結(jié)構(gòu)化，整個(gè)空間結(jié)構(gòu)被規(guī)劃起來，圖像固化，燈光和氣氛逐漸變濃?！蹦峡ㄔ诶L畫手記中寫道，“繪畫之于我就像一面鏡子，呈現(xiàn)出表面和深度之間的交替關(guān)系，以及近景的觸覺感官和遠(yuǎn)距離的幻境深度?！?/span>
我一直認(rèn)為，平凡的日常事物和現(xiàn)實(shí)會(huì)引起視覺的魔法風(fēng)暴并彰顯出詩歌的魅力。
《地中?！獞n郁》水彩 60cmx80cm
偉大的形而上學(xué)派畫家喬治·德·基里科說的對(duì)，當(dāng)你第一次看到新事物時(shí)，你必須以嶄新的眼光和面貌來看待，從事物中獲得驚喜感。真正了解一件作品和一門藝術(shù)可以開闊我們的眼界，重視它的自身魅力及本質(zhì)，從而忽略主觀臆斷的習(xí)慣性與順從性。
畫家的眼睛能通過一種前所未有的手法來描繪事物，他們用新穎而充滿藝術(shù)感的方式來重新定義事物，并通過不同風(fēng)格和多種語言來開辟一條新思路。
如此，成就了塞尚與他的《圣維克多爾山》，成就了蒙德里安與他的《風(fēng)車》，也成就了達(dá)利與他在費(fèi)格拉斯時(shí)記憶中的風(fēng)景畫，成就了他雖然虛無但卻夢(mèng)幻的宇宙。
《圣維克多爾山》，塞尚
通過藝術(shù)家的心靈之窗，名畫獲得了辨識(shí)度極高的身份及其象征性的價(jià)值。
在此甄別過程中，光芒、記憶和想象力為第一視覺反應(yīng)起著重要的作用。
因此，現(xiàn)實(shí)失去了其自然主義的內(nèi)涵，成為純粹的形而上學(xué)的夢(mèng)囈。
從記憶的符號(hào)和痕跡中，繪畫慢慢獲得了不可見的軀殼和幻影：空間逐漸地被結(jié)構(gòu)化，整個(gè)空間結(jié)構(gòu)被規(guī)劃起來，圖像固化，燈光和氣氛逐漸變濃。
“圖式與超驗(yàn)——陳堅(jiān)、朱塞佩· 莫迪卡雙個(gè)展” 展覽現(xiàn)場(chǎng)，浙江美術(shù)館
繪畫之于我就像一面鏡子，呈現(xiàn)出表面和深度之間的交替關(guān)系，以及近景的觸覺感官和遠(yuǎn)距離的幻境深度。
我感興趣的是，通過對(duì)作品的深刻認(rèn)同感以及長(zhǎng)時(shí)間的反思和冥想，來一步步思索存在于大氣層之間美妙的氣壓，事物之間的吸引力和存在與否之間的關(guān)系。
為此，需要與作品正面“對(duì)話”，進(jìn)行排他性思考，而不會(huì)受到其他干擾，以了解在何處進(jìn)行停頓。
一個(gè)緩慢的加減法過程，就足以掌握繪畫中詩意的停頓和神奇而又質(zhì)樸的平衡。
一幅畫可以從各種催促的壓力和產(chǎn)生的機(jī)遇中誕生。
可能是一次閱讀，一個(gè)簡(jiǎn)單的現(xiàn)實(shí)主題，一個(gè)打動(dòng)我的戲劇性事件，甚至是風(fēng)景或特殊光線的映照美感，都可能引發(fā)一種情感或啟動(dòng)一個(gè)思考，從而使我為了闡明一個(gè)想法而大費(fèi)周折，而這項(xiàng)所謂的“研究”隨后將成為繪畫作品。
當(dāng)我遇到令我感興趣并且吸引我的事物，我會(huì)做一個(gè)快速的繪圖筆記或照相。
這幫助我對(duì)我的日常積累進(jìn)行具體分類。通常，它只是我留下的簡(jiǎn)單注釋或照片，我不清楚它是否突然就消弭在日常生活中積累的雜亂無章的圖像中。但是在某些情況下，這條筆記就會(huì)在我腦海中喚出我對(duì)它深刻的印象，并具有引發(fā)共鳴和令我深思的能力，從而使我聯(lián)想到繪畫的細(xì)節(jié)。
實(shí)際上，有一些圖像和注釋符合我想象的樣子，并在我的內(nèi)心世界中找到了確認(rèn)和證實(shí)，即使經(jīng)過很長(zhǎng)時(shí)間，它們?nèi)匀粫?huì)保留下來。從這里，自我反思的過程逐漸開始，這將指導(dǎo)我進(jìn)行研究，這將引導(dǎo)我慢慢地組織視覺的幻影，使我憧憬這幅繪畫的成品畫面。
“圖式與超驗(yàn)——陳堅(jiān)、朱塞佩· 莫迪卡雙個(gè)展”展覽現(xiàn)場(chǎng) ，浙江美術(shù)館
所有這些都發(fā)生在我的工作室中，這里是進(jìn)行冥想和反思的理想場(chǎng)所，恰恰在這里，想法、照片片段、筆記和記憶痕跡匯聚在一起。在這個(gè)過程中，這些痕跡和碎片被破壞并重新構(gòu)建成新的形狀。
因此，一個(gè)或多個(gè)圖紙或比例尺草圖誕生了，它們以精確的空間結(jié)構(gòu)和相關(guān)的色度值標(biāo)識(shí)了第一個(gè)樣本圖，然后將其帶到繪畫的實(shí)現(xiàn)中。
我開始使用水彩畫，準(zhǔn)備灰藍(lán)色的背景，并用白色粉筆和鉛筆繪制作品的透視圖結(jié)構(gòu)。隨后，在初步進(jìn)行繪畫之后，我逐漸從淺色調(diào)一直辨別到了最強(qiáng)烈的色調(diào)。一旦獲得了繪畫方案和各種基本色調(diào)，就必須開始用油性顏料進(jìn)行處理，以便于區(qū)分作品的色調(diào)和透明度的變化。
因此，大氣空間和光能將開始成形，這將通過各種轉(zhuǎn)變和沉積緩慢地浮出表面。
表面和深度之間的相互滲透將捕捉到虛空的無形空間，以及近景感官、虛幻的無限與不可逾越、無法想象的距離之間的無形空間。對(duì)我來說，繪畫總是能同時(shí)反饋在表面和深度上。于我而言，我旨在讓無形的軀殼在遙遠(yuǎn)的距離上填滿這個(gè)空隙，而我要說的是繪畫的魅力正是在于這種奇妙的關(guān)系，在無形的空氣靜止中，它是軀干缺失和缺乏的具體物質(zhì)。同時(shí)注意，空氣雖然無形透明，但其中仍能發(fā)現(xiàn)奧秘。
但是這種缺乏恰恰與拉康的思想相呼應(yīng)，即在欲望中有其對(duì)立面，因此提出了一個(gè)以缺少為前提的問題：存在。
這是一幅畫，其原因在于古代道教哲學(xué)中陰與陽的辯證和矛盾假設(shè)的表達(dá)。正是在這種交替和循環(huán)，明與暗的相互吸引，滿足與空虛，內(nèi)部與外部，自然與人工，存在與不存在，特寫與距離，表面與深度，美麗物理空間與虛幻空間，觸覺的密集以及事物與大氣的物質(zhì)消失組成了我繪畫的深刻含義。
隨著工作的開展，一定要去看鏡子里的繪畫，這很有必要。鏡子將圖像翻轉(zhuǎn)，并向你顯示以前由于視線的習(xí)慣性而尚未看到的不協(xié)調(diào)和未解決的方面。
很久之后，重新觀察鏡子里面的這幅畫，有趣的事情發(fā)生了：你一定會(huì)有一種第一次看到這幅畫的感覺，不再是作者，而好像是一位欣賞者。
“圖式與超驗(yàn)——陳堅(jiān)、朱塞佩· 莫迪卡雙個(gè)展”展覽現(xiàn)場(chǎng) ，浙江美術(shù)館
“圖式與超驗(yàn)——陳堅(jiān)、朱塞佩· 莫迪卡雙個(gè)展”展覽現(xiàn)場(chǎng) ，浙江美術(shù)館
“圖式與超驗(yàn)——陳堅(jiān)、朱塞佩· 莫迪卡雙個(gè)展”展覽現(xiàn)場(chǎng) ，浙江美術(shù)館
朱塞佩 · 莫迪卡
朱塞佩 · 莫迪卡
朱塞佩 · 莫迪卡1953年出生于意大利西西里馬扎拉德爾瓦洛，畢業(yè)于佛羅倫薩美術(shù)學(xué)院，目前在羅馬美術(shù)學(xué)院擔(dān)任繪畫系主任，并擔(dān)任該院視覺藝術(shù)學(xué)系主任。他被視為將傳統(tǒng)與革新相結(jié)合的新一代創(chuàng)作者，在當(dāng)代繪畫文化中占有重要的席位。
《憂郁的海》布面丙烯 50cmx40cm，朱塞佩 · 莫迪卡
《寂靜的夜晚》布面油畫 60cmx60cm，朱塞佩 · 莫迪卡
《印象中的卡塔尼亞》布面油畫 40cmx40cm，朱塞佩 · 莫迪卡
《羅馬一憂郁》綜合材料、紙板油畫 70cmx95cm 朱塞佩 · 莫迪卡
《死亡之?！凡济嬗彤?nbsp; 100cmx60cm
《向曼?雷致敬》布面油畫 80cmx100cm 朱塞佩 · 莫迪卡
《施工中一地平線上的光》木板油畫 60cmx120cm 朱塞佩 · 莫迪卡
《和曼?雷在工作室》水彩 31cmx45cm
《面向丘陵的窗》鋅版蝕刻版畫 22.8cmx20cm
《反射》鋅版蝕刻版畫 25cmx20cm
《越過空無之窗》鋅版蝕刻版畫 19.5cmx28.5cm
《圣尼古拉湖》鋅版蝕刻版畫 12.3cmx15.5cm
《光線與陰影》銅版蝕刻版畫 17.5cmx17.5cm
《玄關(guān)》鋅版蝕刻版畫 25cmx35cm
《夜間城市游蕩者》銅版蝕刻版畫 23cmx30cm
《躁動(dòng)的房間》鋅版蝕刻版畫 30cmx40cm
（本文轉(zhuǎn)載自浙江美術(shù)館）
“圖式與超驗(yàn)——陳堅(jiān)、朱塞佩· 莫迪卡雙個(gè)展”將持續(xù)至5月25日
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