“在他的作品里,我們看到一種民國(guó)氣息,尤其是那些融合中西的作品,隱藏著一種早已逝去時(shí)代的特殊表情,回到歷史的深處,去尋找生命的源頭,或許,才能看到一個(gè)真正的陳鈞德?!?/span>
陳鈞德(1937-2019)是中國(guó)當(dāng)代重要的油畫(huà)家、美術(shù)教育家,“陳鈞德藝術(shù)與文獻(xiàn)特展”(9月10日至10月7日)正在上海劉海粟美術(shù)館舉行。
展覽梳理了陳鈞德的藝術(shù)之路,他與顏文樑、劉海粟、林風(fēng)眠的交往,以及逐漸確立自己超然物外的風(fēng)格。展覽開(kāi)幕當(dāng)天,在劉海粟美術(shù)館館長(zhǎng)鮑薇華的主持下,原中國(guó)美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)、中國(guó)油畫(huà)學(xué)會(huì)會(huì)長(zhǎng)許江、藝術(shù)評(píng)論界賈方舟、尚輝等,以及陳鈞德的學(xué)生、家人,此次展覽的策展人靳文藝、丁曦林、酈韓英等參加了學(xué)術(shù)座談。以下為發(fā)言摘錄。
陳鈞德,《自畫(huà)像》,50×40cm 布面油畫(huà),1963
研討現(xiàn)場(chǎng)
許江(中國(guó)文聯(lián)副主席、中國(guó)美協(xié)副主席,中國(guó)油畫(huà)學(xué)會(huì)會(huì)長(zhǎng)):
這不僅是陳鈞德老師的回顧展,可以作為改革開(kāi)放40年來(lái)油畫(huà)變革史看,展示的不僅僅是一種個(gè)人風(fēng)格的變化,更是一種藝術(shù)語(yǔ)言的深刻變遷。
我覺(jué)得陳老師的一生,有三個(gè)階段的變化。第一個(gè)階段,20世紀(jì)70年代末,改革開(kāi)放帶來(lái)的巨大變遷。在之前,陳鈞德已經(jīng)師從劉海粟、顏文樑、林風(fēng)眠等老先生。他的藝術(shù)帶有上海傳統(tǒng)都市寫(xiě)意的影響。但他的藝術(shù)中,我覺(jué)得還有像決瀾社的倪貽德、龐薰琹等人的影響。
展覽中,陳鈞德作品《家鄉(xiāng)的河》,可見(jiàn)其受林風(fēng)眠的影響
我看到展廳中有一幕特別有趣,一邊是塞尚畫(huà)冊(cè),一邊是他臨摹的古畫(huà)。塞尚畫(huà)冊(cè)是巴金買了去的,他實(shí)在喜歡,巴老割愛(ài)讓給了他,后來(lái)他又捐給了巴金故居。這本塞尚畫(huà)冊(cè),我估計(jì)陳鈞德沒(méi)少研究,而且是在改革開(kāi)放之前沒(méi)少研究。另一邊他大約70年代初臨摹的古畫(huà),這是我們這一代剛剛開(kāi)始學(xué)油畫(huà)的時(shí)候,他用油畫(huà)、用相對(duì)后印象表現(xiàn)的方法,探索臨摹和研究中國(guó)古畫(huà)的可能性。
展覽現(xiàn)場(chǎng),展出的一本塞尚畫(huà)冊(cè)和巴金紀(jì)念館捐贈(zèng)贈(zèng)書(shū)
所以當(dāng)時(shí)稍有開(kāi)放,印象派、后印象派的畫(huà)冊(cè)進(jìn)入中國(guó),給他帶來(lái)很大的影響,他的色彩為之一亮,而且畫(huà)法也不一樣。期間代表作有我們熟知的《曾經(jīng)有普希金肖像的街頭》,還有《復(fù)興公園雪霽》 。復(fù)興公園是他和海老一起畫(huà)的,我覺(jué)得是用后印象派的方法畫(huà)中國(guó)風(fēng)景畫(huà)得最好的一張,從運(yùn)筆到用色,渾然天成,是那個(gè)時(shí)代,中國(guó)人懷揣印象派理想的精品。
展覽中,陳鈞德和劉海粟在同一位置寫(xiě)生的復(fù)興公園,右為陳鈞德作品。
第二階段是90年代中后期,他有兩次出行,一次是到云南,在那個(gè)紅土綠樹(shù)茂密的地方,他找到了紅綠對(duì)比的亮色,他的筆一下子松了。
陳鈞德云南寫(xiě)生
另外一次出行是到巴黎,但摔了一跤不能出去寫(xiě)生,陳箴給他做了很多畫(huà)框,他就在室內(nèi)默寫(xiě),默寫(xiě)對(duì)他的寫(xiě)生是巨大的突破,所以他寫(xiě)道:“不能滿足于記錄表象,不要只畫(huà)可視的東西,而且要畫(huà)不可視的內(nèi)涵。”我覺(jué)得這個(gè)感悟是超越性的,這種可見(jiàn)與不可見(jiàn),我們講繪畫(huà),繪畫(huà)的使命是什么?是使不可見(jiàn)成為可見(jiàn)。這讓陳鈞德把觀看從景象再現(xiàn)當(dāng)中跳出來(lái),進(jìn)入了一個(gè)比較自由的境地。
陳鈞德巴黎寫(xiě)生
第三階段是21世紀(jì),“山林云水”系列,他個(gè)人風(fēng)格強(qiáng)烈起來(lái),油畫(huà)尚黑,但他卻反其道而行;他造型橫布,山撲面而來(lái),形成了立軸式的表現(xiàn)方法,一句中國(guó)的成語(yǔ)叫“云嵐疊岫”,我想就是這個(gè)意思。
“山林云水”系列
陳鈞德在上海油畫(huà)“都市寫(xiě)意傳統(tǒng)”基礎(chǔ)上發(fā)展到一個(gè)新的高峰。陳鈞德找到了色彩松快而強(qiáng)烈的對(duì)比,從可見(jiàn)和不可見(jiàn)的感悟中跳出了景象記錄。
陳鈞德,《山林云水圖系列—夏夢(mèng)清曉圖》,116×146cm,布面油畫(huà),2008
看到他畫(huà)云海,踏入了迷白的境地,讓整個(gè)油畫(huà)亮起來(lái)。看他病中畫(huà)的香港遠(yuǎn)景,空門(mén)浮動(dòng),猶如惠風(fēng)。讓我想起蘇東坡《望湖樓醉書(shū)》:“黑云翻墨未遮山,白雨跳珠亂入船,卷地風(fēng)來(lái)忽吹散,望湖樓下水如天。”陳鈞德的藝術(shù)有一種語(yǔ)言研究的精微。眾人尚黑,他卻迷白。我想他肯定研究過(guò)張岱的《湖心亭看雪》,“上下一白”的詩(shī)意。
展覽作品
陳鈞德最后一批作品,讓人拍案叫絕。我覺(jué)得他一定是悟到什么,感受到生命很短了,所以他用濕粉筆,抓住精微,所以表現(xiàn)快意、松實(shí),讓我驚嘆,也為之惋惜。
陳鈞德晚年畫(huà)的上海風(fēng)景
賈方舟(美術(shù)批評(píng)家):
過(guò)去我們說(shuō)“陳鈞德在當(dāng)代上海畫(huà)家中是承上啟下的”這句話其實(shí)很空泛,但此次展覽給我提供了非常充分的根據(jù)。
要尋找陳鈞德的脈絡(luò),可以看到劉海粟、顏文樑、林風(fēng)眠等在歐洲吸收著不同流派,不同的現(xiàn)代藝術(shù)因素完成了他們自己。還有一條暗線,是上海早期畫(huà)家,比如陳抱一、關(guān)良等,他們?cè)谌毡緦W(xué)習(xí),受到野獸派的影響,在色彩上超越了自然主義,由客觀描述自然轉(zhuǎn)向主觀抒發(fā)情感,這在陳鈞德的作品中非常突出。因此,我們研究陳鈞德,可以從研究海派受西方現(xiàn)代主義影響的畫(huà)家上找到源頭。
關(guān)良給陳鈞德的寄語(yǔ)。
第二,陳鈞德是一個(gè)色彩大師,他在油畫(huà)語(yǔ)言的最重要的一個(gè)方面——色彩。色彩是油畫(huà)最重要的語(yǔ)言,陳鈞德在油畫(huà)的色彩語(yǔ)言上的推進(jìn),到了八十年代以后他色彩天賦真正顯現(xiàn)出來(lái)。
展覽作品
第三,對(duì)于現(xiàn)在“有‘高原’沒(méi)有‘高峰’”的說(shuō)法,我覺(jué)得如果沒(méi)有“高峰”,“高原”是不是“高原”也值得懷疑?文化的創(chuàng)造者都是個(gè)體,文化的最高代表也是個(gè)體,沒(méi)有出類拔萃的個(gè)體,“高峰”很難說(shuō)。
陳鈞德,《夢(mèng)境》,200X300cm,布上油畫(huà),2011年
戴士和(中央美院教授,油畫(huà)家):
我喜歡陳鈞德先生的畫(huà),尤其是《梧桐樹(shù)的林蔭道》,這種林蔭道在上海很多,他筆下的梧桐樹(shù)樸實(shí)而單純。他筆下梧桐樹(shù)的樹(shù)干幾乎是檸檬黃的,但是你不覺(jué)得這是后印象派、野獸主義套路,這是他自己的視覺(jué),與心理上是一致的。我們畫(huà)畫(huà)不是要夸大其詞,而是要讓顏色,讓造型往心里去,讓自己真實(shí)的感受能夠流露到畫(huà)面上。
展覽現(xiàn)場(chǎng),《梧桐樹(shù)的林蔭道》
劉淳(藝術(shù)史學(xué)者,美術(shù)批評(píng)家):
我認(rèn)為陳鈞德先生是被中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)史低估了的畫(huà)家,目前的研究還只是處在零散的階段。
此次展覽是對(duì)陳鈞德研究的補(bǔ)充和深入的持續(xù),他的貢獻(xiàn),不僅是完成了數(shù)量可觀的作品,也不是開(kāi)創(chuàng)了一種畫(huà)風(fēng),而是在20世紀(jì)60年代,拒絕了蘇聯(lián)繪畫(huà)模式,勇于走出一條屬于自己的路,在六十年代,可能很多人不一定有這個(gè)膽量,甚至處于麻木的狀態(tài),大膽地主張現(xiàn)代主義,尤其是早期印象派的,據(jù)我所知,可能就有兩個(gè)人,一個(gè)是1937年2月出生的陳鈞德,一個(gè)是1937年4月出生的袁運(yùn)生,他們是同齡人。走出了一條自己的路。一個(gè)真正的藝術(shù)家,必須永遠(yuǎn)保持自己的感覺(jué),不被藝術(shù)制度操控。
1980年“劉海粟、關(guān)良、顏文樑、陳鈞德作品展”文獻(xiàn)資料
正如先生自己所說(shuō):“我畫(huà)畫(huà)的雙手帶著生命之火而來(lái)的,只要生命之火還在,我就要繼續(xù)畫(huà)下去?!睆倪@句話看,他所理解的繪畫(huà),不是簡(jiǎn)單的手藝和規(guī)范,而是與生命有關(guān)的活動(dòng),他將藝術(shù)與生命聯(lián)系在一起,將藝術(shù)當(dāng)成生命的一部分,任何苦難與快樂(lè),都會(huì)使生命變得強(qiáng)大而飽滿。
陳鈞德,《日映嵐光輕鎖翠》,120×120cm,布面油畫(huà),2008
陳鈞德始終在中國(guó)大陸生活,可能很少有人能與他相提并論。在他的作品里,我看到一種民國(guó)氣息,尤其是那些融合中西的作品,隱藏著一種早已逝去時(shí)代的特殊表情,所以我們理解和認(rèn)識(shí)陳鈞德,不要總是“意象”之類的簡(jiǎn)單概念出發(fā),應(yīng)該回到歷史的深處,去尋找生命的源頭,才能看到一個(gè)真正的陳鈞德。
陳鈞德最后一件作品
張祖英(油畫(huà)家、中國(guó)油畫(huà)學(xué)會(huì)副會(huì)長(zhǎng)):
我和陳鈞德是上海戲劇學(xué)院的同學(xué),我一年級(jí)時(shí),他是畢業(yè)班,我們到學(xué)??吹牡谝粋€(gè)展覽就是畢業(yè)班到蘇州的寫(xiě)生展。我和他也都在劉海粟先生那學(xué)習(xí)過(guò),所以我們的來(lái)往非常密切。
劉海粟與陳鈞德夫婦在復(fù)興公園
我想講幾點(diǎn),第一,陳鈞德在創(chuàng)作上,非常勤奮,勤于思考,每年的大量時(shí)間,都在寫(xiě)生;另一方面,陳鈞德心地善良、處事低調(diào),順其自然,順勢(shì)而為。這種心態(tài),使得他待人于世無(wú)爭(zhēng),但是他對(duì)藝術(shù)充滿著火一樣的熱情。
第二,他的創(chuàng)作大部分來(lái)源于寫(xiě)生,但是生活里的寫(xiě)生,他不是照搬自然、照抄生活,他非常善于把自然界的對(duì)象和藝術(shù)表達(dá)做到完美的切換和結(jié)合,奧妙無(wú)窮。所以看他的作品,能感覺(jué)到他畫(huà)面上的色彩和形體轉(zhuǎn)變的魅力,他的畫(huà)看得出文化。
陳鈞德巴黎寫(xiě)生。
毛時(shí)安(文藝評(píng)論家):
對(duì)于陳鈞德是否屬于“海派”的問(wèn)題,我覺(jué)得藝術(shù)家是所有藝術(shù)關(guān)系的總和,陳鈞德確實(shí)是上海文化環(huán)境中成長(zhǎng)起來(lái)的,上海文化中始終保留著主流文化之外的一塊飛地,正是這塊飛地,使上海藝術(shù)產(chǎn)生了一些獨(dú)特的、令人注目的藝術(shù)家。如果追溯的話,大多延續(xù)林風(fēng)眠、周碧初、吳大羽一脈,也正是上海文化給他們的藝術(shù)以傳播空間。
陳鈞德在1960年代向林風(fēng)眠學(xué)習(xí),圖為林風(fēng)眠作品。
陳鈞德醉心于藝術(shù)的本體,特別是色彩。他在繪畫(huà)當(dāng)中充分享受到了色彩涂抹帶來(lái)的生命語(yǔ)言。他不是強(qiáng)調(diào)功利的畫(huà)家。所以在沉重的藝術(shù)背景下,他特別輕松,也沒(méi)有取悅市場(chǎng),而是一個(gè)人在藝術(shù)小路慢慢行走。
展覽中,陳鈞德不同時(shí)期的自畫(huà)像
畫(huà)家和時(shí)代的關(guān)系,不是公式化的。可以貼近時(shí)代,成為一個(gè)偉大的畫(huà)家,但遠(yuǎn)離時(shí)代,也可以成為偉大的畫(huà)家。他走了一條和時(shí)代保持距離的道路。所以藝術(shù)沒(méi)有死路,關(guān)鍵是藝術(shù)家自己的天賦和藝術(shù)的關(guān)系怎么處理。
陳鈞德,《帝王之陵》,120×160cm,布面油畫(huà),1986
陳鈞德是一個(gè)讓人有愉悅感的畫(huà)家。不拘泥于物象,他有很多色彩是超越圖象、物象的勾勒。他是一個(gè)值得研究的個(gè)案,就是在上海產(chǎn)生,離開(kāi)上海這塊土地,可能就不會(huì)有了。
展覽現(xiàn)場(chǎng),呈現(xiàn)了陳鈞德從寫(xiě)實(shí)到寫(xiě)意額變化。
李超(藝術(shù)史學(xué)者,上海美術(shù)學(xué)院副院長(zhǎng)、教授):
真正跟陳鈞德先生交流是寫(xiě)“上海油畫(huà)史”,當(dāng)時(shí)我學(xué)識(shí)很淺,但是陳先生很包容我,因?yàn)橛X(jué)得這個(gè)小青年還是喜歡做點(diǎn)學(xué)問(wèn),還是要鼓勵(lì)他。
從油畫(huà)史的角度,對(duì)于陳鈞德一代,做怎樣的整體學(xué)術(shù)的梳理和價(jià)值判斷和評(píng)價(jià),做美術(shù)史研究應(yīng)該有的學(xué)術(shù)擔(dān)當(dāng)。
展覽現(xiàn)場(chǎng),關(guān)于1980年“劉海粟、關(guān)良、顏文樑、陳鈞德作品展”的講述
第一,關(guān)于陳鈞德背后的文化形態(tài)問(wèn)題。他出現(xiàn)在上海,如果我們完全是從“海派”或者“非海派”去談,實(shí)際上各有各的說(shuō)法,我有幾個(gè)研究的體會(huì)供各位參考。
像劉海粟和林風(fēng)眠,在美術(shù)史上沒(méi)有交流過(guò);林風(fēng)眠和徐悲鴻,他們交往也沒(méi)有材料。但他們的后一輩,陳鈞德、丁立人等1930年代出生的這批畫(huà)家,他們都請(qǐng)教過(guò)老先生,可以看到,其實(shí)老先生并不是沒(méi)有交往,他們“貌離神合”,一些交流從學(xué)生中體現(xiàn)出來(lái)。
延伸到上海美術(shù)在二十世紀(jì)一度處于話語(yǔ)權(quán)的中心,1930年代有一個(gè)高峰期。抗戰(zhàn)爆發(fā)后雖然人才“流失”了,但潛流還在,上海先鋒實(shí)驗(yàn)的形態(tài),沒(méi)有消失。哪怕在1952年到1959年,上海美專離開(kāi)了上海后,上海美術(shù)教育卻沒(méi)有斷層,它有另外一種形態(tài),比如說(shuō)民間畫(huà)室等,張充仁、顏文樑、劉海粟等在這種形態(tài)里面培養(yǎng)了很多人,陳鈞德先生是其中之一。
我認(rèn)為現(xiàn)代主義的潛流形態(tài),可以從抗戰(zhàn)追溯到五十年代,甚至到1970年代的上戲、工藝美校,這個(gè)形態(tài)的影響力和覆蓋面是很大的。
展覽現(xiàn)場(chǎng),閔希文與陳鈞德的通信。
第二,中國(guó)油畫(huà)史的研究中背后也是研究中國(guó)油畫(huà)的邏輯問(wèn)題。一般來(lái)講,油畫(huà)分“寫(xiě)實(shí)”和“現(xiàn)代主義”,但中間地帶的邏輯很模糊。陳鈞德給了一個(gè)啟發(fā),實(shí)際上是以“后印象主義”為主線,這條路實(shí)際上在中國(guó)的一百年當(dāng)中,還沒(méi)有很好地整理,其中藝術(shù)家群體很多是被遮蔽的。這是我們需要重點(diǎn)研究的。
陳鈞德,《小息》,116X90cm,布面油畫(huà),2015
第三,我看到塞尚的畫(huà)冊(cè),我覺(jué)得這次展覽抓到了藝術(shù)史的見(jiàn)證之物,就是塞尚。上海畫(huà)家很迷塞尚的,我們現(xiàn)在收集到了一本抗戰(zhàn)勝利以后,朱屺瞻送給程十發(fā)的塞尚畫(huà)冊(cè),還有建筑師林樂(lè)義的塞尚畫(huà)冊(cè),上海畫(huà)家的塞尚畫(huà)冊(cè)也很有講頭。
巴金故居藏《塞尚畫(huà)冊(cè)》
潘耀昌(藝術(shù)評(píng)論家,上海美術(shù)學(xué)院教授):
展覽不僅體現(xiàn)了陳鈞德的作品,也看到了新中國(guó)成立后上海繪畫(huà)的發(fā)展軌跡,包括有影響他的和被他影響的。這個(gè)是正統(tǒng)的美術(shù)史中,還沒(méi)有關(guān)注到這樣的地方。
上海解放之初,沒(méi)有正規(guī)的美術(shù)院校,劉海粟先生上海美專遷出去了。相對(duì)學(xué)院的力量削弱了,其他的力量就漸強(qiáng)了。1950年代末,上海人民美術(shù)出版社、上海中國(guó)畫(huà)院、美協(xié)等相對(duì)的力量就變強(qiáng)了,也因?yàn)椴皇軐W(xué)院的拘束,相對(duì)顯得比較自由。
上戲的舞美系,是解放前延續(xù)下來(lái)的,是新中國(guó)成立后上海最老的、與繪畫(huà)有關(guān)的院系。當(dāng)時(shí)戲劇學(xué)院的一些學(xué)生,回憶起他們的老師,包括陳鈞德先生,在全國(guó)批判印象派的形式主義的時(shí)候,反而說(shuō),舞美要關(guān)注色彩,印象派色彩最好。在學(xué)院中形成以素描、透視,跟色彩、形體緊密結(jié)合的做法。可見(jiàn)在相對(duì)獨(dú)立的院系的教學(xué)成果也不容小覷。
陳鈞德在上海戲劇學(xué)院教授的人物寫(xiě)生。
李曉峰(藝術(shù)評(píng)論家,上海美術(shù)學(xué)院教授):
陳鈞德先生的這張臉,白凈、斯文,典型上海人的臉,但他對(duì)工作和藝術(shù)創(chuàng)作卻是嚴(yán)謹(jǐn),我覺(jué)得這是解讀陳鈞德先生的油畫(huà)不應(yīng)該忽略的維度。
我想補(bǔ)充一點(diǎn),陳鈞德先生的油畫(huà),色彩一出手“洋氣”。這種洋氣背后隱含的是一種城市文明、城市精神和城市品德。在顏色中,不僅是和煦、溫暖,人情味、人性化,甚至看到謙謙君子,彬彬有禮,和藹的感覺(jué)和民主的氣息,我想用人格品質(zhì)去理解他的作品和色彩。
陳鈞德,《自畫(huà)像》,55×55cm,紙板油畫(huà),1980年代
他是一股憤世嫉俗的清流,所以才有了那幅1979年“十二人展”轟動(dòng)的名作《有過(guò)普希金肖像的街》。我認(rèn)為他敢于在當(dāng)時(shí)主流的美術(shù)環(huán)境下,不作主題創(chuàng)作,他就畫(huà)風(fēng)景,這種風(fēng)景既代表著陳鈞德的藝術(shù)理想,又呈現(xiàn)了這座城市的品質(zhì)和美學(xué)趣味。我想陳鈞德先生內(nèi)心也許就是熱愛(ài)自然、熱愛(ài)城市,所謂大隱隱于市,所以他既是紳士也是隱士。
陳鈞德,《有過(guò)普希金銅像的街》,50×70cm,布面油畫(huà),1977年
俞曉夫(上海美協(xié)顧問(wèn),油畫(huà)家):
我想如果沒(méi)有特殊的時(shí)代,而是一直延續(xù)留洋畫(huà)家的繪畫(huà)風(fēng)格,那么陳鈞德老師的風(fēng)格在當(dāng)下會(huì)司空見(jiàn)慣的,但是我們沒(méi)有這個(gè)機(jī)會(huì)。這并不是否定學(xué)習(xí)蘇聯(lián)繪畫(huà),而是藝術(shù)的多元選擇。
至于陳鈞德的畫(huà)法,我認(rèn)為學(xué)不會(huì),畫(huà)家各有氣質(zhì),但他藝術(shù)的專注精神,他對(duì)色彩的理解,我們是要好好學(xué)習(xí)。
陳鈞德,《夢(mèng)中的詩(shī)》,150×110cm,布面油畫(huà),1986年
李向陽(yáng)(上海美協(xié)顧問(wèn),油畫(huà)家):
雖然我沒(méi)有更多的機(jī)會(huì)跟陳鈞德先生有交集,但是我自認(rèn)為跟他有點(diǎn)溝通,我們都當(dāng)過(guò)兵,都在部隊(duì)搞過(guò)舞臺(tái)美術(shù),都注重風(fēng)景、考慮色彩。
雖說(shuō)有過(guò)共同的想法和追求,但是每次看到陳鈞德作品,我感到最難的是對(duì)比強(qiáng)、反差大,顏色像是從吸管直接擠出來(lái)的,最后畫(huà)面這么漂亮、統(tǒng)一、和諧,他是通過(guò)怎樣的技法和手段,讓整個(gè)畫(huà)面穩(wěn)定的?這是陳鈞德高明的地方,我不行。
看到閔希文先生有一封信,我釋?xiě)蚜恕Kv,“學(xué)繪畫(huà)是要天賦的,后天是學(xué)不成的。”我突然間心里平靜了很多,他是一個(gè)天才。而且他有機(jī)會(huì)能夠在劉海粟先生,在林風(fēng)眠先生邊上畫(huà)畫(huà),我生不逢時(shí),沒(méi)這個(gè)機(jī)會(huì)。
另外,我想說(shuō)展覽名,不一定要叫做“海派油畫(huà)大師”,海派小了,油畫(huà)也小了,大師在當(dāng)下更小了,陳鈞德就是陳鈞德。
陳鈞德,《雙人體》,布上油畫(huà),150×150cm,2008
周長(zhǎng)江(上海美協(xié)顧問(wèn),油畫(huà)家):
我曾在上海戲劇學(xué)院學(xué)習(xí)和任教,對(duì)我們這代學(xué)生來(lái)說(shuō),當(dāng)時(shí)老師有很多,但對(duì)我來(lái)說(shuō)印象最深是李山和陳鈞德。年輕時(shí)更喜歡李山,但后來(lái),我和陳老師接觸多了,他的藝術(shù)感想我知道很多。
他的色彩,是他研究過(guò)程的結(jié)果。這在中國(guó)特別重要,盡管引進(jìn)西方油畫(huà)百余年,但是對(duì)色彩的重視還比較欠缺。陳老師從寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)中逐步走出來(lái)一個(gè)完全不從于內(nèi)在心象的色彩,這個(gè)色彩是我們中國(guó)人,中國(guó)文化引出來(lái)的色彩,大膽而光明,充滿陽(yáng)光感。
他的顏色體系是暖色調(diào)的最高位,他的目的就是為了表達(dá)心中的陽(yáng)光。確實(shí),色彩是最能夠表達(dá)觀感,色彩是最能夠表現(xiàn)人的性格。
陳鈞德,《檸檬鮮花圖》,布上油畫(huà),120×120cm,2007
曲豐國(guó)(上海戲劇學(xué)院副教授、畫(huà)家):
我進(jìn)上戲后,陳老師第一次給我們上課時(shí),我們只有十幾歲,陳老師說(shuō)“明年我就50歲了”,當(dāng)時(shí)第一反應(yīng)是這么老,沒(méi)想到我們現(xiàn)在都年過(guò)半百了。
我想他所有的源泉都和自然有關(guān)。他一有時(shí)間,一定是跑到大自然中。他給我們上課的時(shí)候說(shuō):“你們的老師有兩個(gè),不是我,第一是自然,第二是藝術(shù)史里的大師”這給我的印象很深。我想他的整個(gè)色彩,包括對(duì)世界的感受,就是在自然里獲得的。
展覽現(xiàn)場(chǎng)
他說(shuō)的“藝術(shù)史的大師”是什么呢?我想就是藝術(shù)自身不斷地運(yùn)動(dòng)帶給他的刺激,也是他從他身邊的,劉海粟、顏文樑先生等藝術(shù)大家處獲得的。
他從來(lái)沒(méi)有把自己局限在中國(guó)的、或是上海的藝術(shù)家。他把整個(gè)藝術(shù)史攤開(kāi),全部容納和接收。他曾經(jīng)說(shuō)過(guò)一句話——“仔細(xì)看,塞尚畫(huà)里的透視是反的、它是對(duì)抗。實(shí)際上塞尚畫(huà)畫(huà)的時(shí)候是站起來(lái)的。”我們后來(lái)理解,原來(lái)陳老師大量畫(huà)的比例關(guān)系,包括透視也是反的。其實(shí)他的所有言行,包括后來(lái)對(duì)學(xué)生不斷的培養(yǎng)和教育,一直在踐行自己的藝術(shù)創(chuàng)造方式。
陳鈞德,《山野交響》,150×110cm,布面油畫(huà),1985
另外,我想陳老師到生命最后的精彩華章,房間里洋溢的根本不是畫(huà),那就是一團(tuán)一團(tuán)的“火”。陳老師一直在說(shuō)“藝術(shù)燃燒”,他從來(lái)沒(méi)有把自己作為一個(gè)所謂的藝術(shù)家。他把自己的命運(yùn)對(duì)應(yīng)到這個(gè)世界。最終他發(fā)現(xiàn)“自然”就是我。
陳鈞德最后的作品《勿忘我》畫(huà)布背面
姜建忠(上海美術(shù)學(xué)院教授,油畫(huà)家):
八十年代,我在軍藝上學(xué),那時(shí)候有同學(xué)說(shuō),畫(huà)家都集中在北京,上海畫(huà)家現(xiàn)在都不太知道。當(dāng)時(shí)我就把陳老師的上海街景和《復(fù)興公園》的印刷品給他們看,當(dāng)時(shí)有一些同學(xué)很震驚,有一部分不理解,因?yàn)槟菚r(shí)還是蘇派,對(duì)于印象派之后的繪畫(huà),好多人不太理解。
陳鈞德,《復(fù)興公園雪霽》,布上油畫(huà),90×120cm,1977
我想說(shuō)陳老師當(dāng)時(shí)這條路時(shí),是主題性創(chuàng)作盛行的時(shí)候,按陳老師的能力,他也可以轉(zhuǎn)換畫(huà)主題創(chuàng)作,但他沒(méi)有,他很堅(jiān)定,民國(guó)老先生,像劉海粟、林風(fēng)眠,他們沒(méi)走完的路,他就認(rèn)死理往里走。他是一個(gè)謙和人,但他內(nèi)心是非常強(qiáng)大的,因?yàn)閮?nèi)心不強(qiáng)大,他是抵抗不了周圍壓力的。
陳鈞德,《山林云水圖》 120×160cm 布面油畫(huà),2002
某種程度講,他當(dāng)時(shí)一個(gè)人在戰(zhàn)斗,沒(méi)有參照。一直到九十年代,他的畫(huà)越走越成熟。他的畫(huà),線、面、色彩,帶著一種隨意性,他的心境也把東西方文化都結(jié)合得很自然。
一座城市的文化需要能力非常強(qiáng)的藝術(shù)家支撐。看上去是一個(gè)大的文化現(xiàn)象,其實(shí)是由個(gè)人來(lái)獨(dú)立完成的,如果把那幾個(gè)人抽離了,這座城市的文化也就削弱了。
陳鈞德,《上海的早晨》,50×40cm,布面油畫(huà),1978年
黃阿忠(上海美術(shù)學(xué)院教授、畫(huà)家):
2017年在北京中國(guó)美術(shù)館的展覽上,陳鈞德最后講了一句話,很感人,他那時(shí)候已經(jīng)生病了。他說(shuō)“我要用我最后的力氣,還要繼續(xù)下去?!币幌伦影亚楦袔нM(jìn)了我們的心。
我們是他的學(xué)生,我曾經(jīng)跟他一起去寫(xiě)生,他跟我講過(guò),寫(xiě)生是寫(xiě)生命,寫(xiě)自己的生命。他把自己的精神都傾注在他的畫(huà)里面。
1979年1月,“十二人畫(huà)展”中《有過(guò)普希金銅像的街》感動(dòng)了很多人。但對(duì)學(xué)生,他說(shuō)“你們不要跟我一樣?!蔽腋杏X(jué)陳老師是一個(gè)心里很干凈的人。因?yàn)楦蓛?,所以說(shuō)才會(huì)有最后很純的顏色,這種顏色是打動(dòng)人的,而且是一般人不可能把那么鮮艷的顏色組合在一起,但在陳老師手上,就達(dá)到了某種和諧的意味。
陳鈞德最后未完成的作品
查國(guó)鈞(旅美藝術(shù)家):
陳老師臨終前一段時(shí)間,我們是一起度過(guò)的。他臨終之前一天上午,我知道他不行了,我就趕到醫(yī)院,他看到我就流淚了,我當(dāng)時(shí)也很害怕,不曉得講什么。結(jié)果他講了一句話:“我走倒不怕,就是不能畫(huà)畫(huà)了。” 我2006年回國(guó),我們一起帶了四屆研究生,變成了非常親密的朋友,他是我的學(xué)長(zhǎng)也是同事。他的個(gè)性像非常鮮明,但也曾打架,打架是為了學(xué)生,為了他帶的唯一的研究生跟院長(zhǎng)打起來(lái),那次他發(fā)火了。
他比我長(zhǎng)幾歲,我們一起去寫(xiě)生,走了半天,他卻選了個(gè)地方頂著大太陽(yáng)畫(huà),而且一張兩張接著畫(huà),我站了半天。他說(shuō)“你還沒(méi)動(dòng)工???”最后我鉆到一個(gè)大樹(shù)底下,看著他,大熱的天,他就戴個(gè)帽子站在日頭下,我很感動(dòng)。如今他走了我感觸很多,只簡(jiǎn)單講這些。
陳鈞德,《威尼斯》,73×60cm,布面油畫(huà),1999
陳鈞德去故宮參觀,為此劉海粟寫(xiě)信給徐邦達(dá)(左);劉海粟為陳鈞德油畫(huà)集題字。
顧村言(澎湃新聞藝術(shù)主編):
記得四年前陳鈞德先生在中國(guó)美術(shù)館的展覽,專程看了,很感慨,也與陳老師短暫交流,當(dāng)時(shí)曾想和他做一個(gè)對(duì)話。這次上海展覽的作品比北京的多了不少,因?yàn)槭俏墨I(xiàn),可讀處也非常之豐富。
確實(shí),陳鈞德先生的作品讓人印象深刻的是他的色彩,尤其是那些融合中西的作品,既有中國(guó)文人寫(xiě)意的趣味,又有印象派的的氣息與質(zhì)感,從中可以看到一種清晰的文脈。他畫(huà)陽(yáng)光下的老上海街道,很亮,隱隱的透明感,有一種屬于江南的甜媚的美,他身上有著清晰的南方書(shū)生氣。當(dāng)然,相比他取法的前輩劉海粟等老先生,似乎少了一些生命中的宏闊與深刻,多了一點(diǎn)淡與甜,這可能與各自的人生經(jīng)歷與體悟有關(guān)。其實(shí)他早年學(xué)習(xí)劉海老,是有深刻處的,當(dāng)然,彼時(shí)只是模仿階段。不管怎么說(shuō),在中國(guó)同輩畫(huà)家中,尤其是對(duì)比那些畫(huà)主題畫(huà)的畫(huà)家,他的拒絕與自甘邊緣,低調(diào)而卓然而立,沉向藝術(shù)的本體,這個(gè)態(tài)度是非常難得與可貴的,對(duì)當(dāng)下的藝術(shù)家也是值得真正反思的:作為藝術(shù)家,想要的到底是藝術(shù),還是別的什么?
張維萍(寧波美術(shù)館館長(zhǎng)):
陳鈞德是寧波鎮(zhèn)海籍的藝術(shù)家,但一直沒(méi)有機(jī)會(huì)了解更多。今天各位對(duì)他的描述和評(píng)述幫我勾勒出陳鈞德的鮮活形象。這個(gè)展覽對(duì)藝術(shù)史的研究提供了又一角度。
展覽現(xiàn)場(chǎng)
劉蟾(劉海粟之女):
陳鈞德先生和我們很小就在一起,那時(shí)陳鈞德來(lái)我家里談畫(huà),我覺(jué)得他的思想永遠(yuǎn)是洶涌的,止不住的,他的胸襟就像大海一樣,所以我對(duì)他的印象很深。
我父親常說(shuō),“蠶吃的是桑葉,吐的是絲,自己又破繭而出,那是一種升華。”我覺(jué)得陳鈞德就這么走完了他的一生,他給自己總結(jié)了最后一條經(jīng)驗(yàn),是肺腑之言,“生命為藝術(shù)而燃燒,一直到燒完為止?!?/p>
我非常感謝陳鈞德的背后,他的妻子羅兆蓮女士,她的付出是非常大的。我們從小在一起,我知道她打理好一切,所以我們也要感謝羅兆蓮女士,我的發(fā)言也是表達(dá)對(duì)她的敬意。
陳鈞德
注:本文由速記整理,“海派油畫(huà)大師陳鈞德藝術(shù)與文獻(xiàn)特展”展出至10月10日。