7月31日至11月15日,上海當(dāng)代藝術(shù)博物館“海浪——?dú)v屆上海雙年展文獻(xiàn)及作品展”,重現(xiàn)51位/組國(guó)內(nèi)外藝術(shù)家的60余件歷屆上雙參展作品,涵蓋繪畫(huà)、裝置、影像等多種形式。除了歷屆參展作品外,展覽還呈現(xiàn)了由藝術(shù)家提供的各種私人物件,作為“個(gè)人文獻(xiàn)”,與雙年展的歷史形成呼應(yīng)。
上海當(dāng)代藝術(shù)博物館
在上海當(dāng)代藝術(shù)博物館二樓的大平臺(tái),澎湃新聞看到了一排排長(zhǎng)長(zhǎng)的陳列桌,手稿、書(shū)籍、照片、私人物件并排放著,陳列桌的一側(cè)有一面以60倍速度高速運(yùn)轉(zhuǎn)的鐘,和桌上的這些物品一起,帶著人們穿過(guò)上海雙年展24年的歷史。
文獻(xiàn)區(qū),展覽現(xiàn)場(chǎng),上海當(dāng)代藝術(shù)博物館展覽現(xiàn)場(chǎng)
展覽現(xiàn)場(chǎng),上海當(dāng)代藝術(shù)博物館
在這場(chǎng)疫情后的首展中,文獻(xiàn)占據(jù)了重要的一部分,但不同于以往意義上的歷史資料,出現(xiàn)在展覽中的是由藝術(shù)家們提供的個(gè)人文獻(xiàn):你能看到出現(xiàn)在張恩利畫(huà)中的舊水管、鐵桶和皮球,鳥(niǎo)頭組合用過(guò)的照相機(jī),也能看到八九十年代的磁帶和版本較早的貢布里希的《藝術(shù)的故事》。在走入歷年上海雙年展作品的展廳之前,這些特殊的文獻(xiàn)向我們展現(xiàn)了藝術(shù)家的創(chuàng)作過(guò)程以及他們?cè)苓^(guò)的影響,與此同時(shí),許多藝術(shù)家的作品中折射出從上世紀(jì)70年代至今中國(guó)的發(fā)展,展覽也試圖喚起人們共同的時(shí)代經(jīng)驗(yàn)。與這條相對(duì)私人的線索并行的,是展廳之間的一條回顧過(guò)去數(shù)十年國(guó)內(nèi)外歷史大事件的長(zhǎng)廊。個(gè)人的記憶總是與歷史密不可分,而藝術(shù)家善于表達(dá)這種關(guān)系。
?1996上海(美術(shù))雙年展場(chǎng)在上海美術(shù)館(南京西路456號(hào))展出時(shí)館外立面,1996年。周春芽供圖
“展覽‘海浪’的名稱取自20世紀(jì)英國(guó)女作家伍爾夫的同名小說(shuō),我們借此表達(dá)了一種抽象的比喻,即歷史就像海浪沖刷過(guò)海灘一樣,在個(gè)體的身上留下印記,”上海當(dāng)代藝術(shù)博物館助理策展人黃彥娜告訴澎湃新聞,展覽不只是在回顧雙年展的歷史,更是通過(guò)作品背后個(gè)人與社會(huì)、與世界的聯(lián)系,將人置于更廣闊的的歷史汪洋。
在小說(shuō)《海浪》中,六個(gè)主人公的獨(dú)白不斷交替,在碎片化的意識(shí)描寫(xiě)中,逐漸鋪陳出人的一生。而在展覽“海浪”中,每件作品的展簽同樣以藝術(shù)家自述的形式出現(xiàn),從中可以看到他們?nèi)绾斡盟囆g(shù)來(lái)表現(xiàn)某個(gè)當(dāng)下的意識(shí)。黃燕娜表示,展廳中的這些作品并未以時(shí)間順序依次出現(xiàn),而是從它們所反映出的個(gè)人生命的狀態(tài)、個(gè)人與社會(huì)的關(guān)系劃分出不同的主題。
《TAI CHI-迪斯科》,上海當(dāng)代藝術(shù)博物館
“此在的時(shí)間”主題將人們帶回過(guò)去的某個(gè)時(shí)刻,重新審視當(dāng)時(shí)的生活。張健君的《TAI CHI-迪斯科》以數(shù)十臺(tái)黑白電視機(jī)同時(shí)播放老年人跳迪斯科的場(chǎng)景,整齊劃一的動(dòng)作讓迪斯科變成了集體行為,旁邊則是一個(gè)外國(guó)人在打太極。有趣的誤讀讓人反思早期毫無(wú)過(guò)度的中西文化交融。 “漫游者”主題下,張恩利的《床》系列講述了城市快速發(fā)展下“新移民”的處境,在張恩利的薄涂下,“床”作為一種標(biāo)志,隱喻了人在陌生城市中脆弱的位置?!帮L(fēng)景之再現(xiàn)”揭開(kāi)了城市中的自然與文化風(fēng)景,楊振中的《我吹!》以看似荒誕的方式將女孩吹氣球與南京路上的車流結(jié)合起來(lái),一處了究竟是什么帶動(dòng)城市高速發(fā)展的問(wèn)題?!皬?fù)調(diào)與重奏”里,谷文達(dá)、邱岸雄等藝術(shù)家試圖通過(guò)拆解文字和符號(hào),通向?qū)ψ晕遗c世界的認(rèn)知。“狂風(fēng)與畏”中,張培力的《同時(shí)播出》將人包裹于全球各地的新聞圖像中,讓人對(duì)圖像與網(wǎng)絡(luò)的嘈雜和由此引發(fā)的焦慮感同身受。
張培力,《同時(shí)播出》(2000上雙展覽現(xiàn)場(chǎng)),2000年,多頻錄像。藝術(shù)家供圖
在打亂了時(shí)間的展廳里穿梭,并不會(huì)覺(jué)得錯(cuò)亂,相反,你能感受到展覽的完整性。這或許是因?yàn)椴哒谷艘呀?jīng)確定了明確的線索與主題,另一方面,對(duì)于當(dāng)下的觀眾,他們觀看的目光多少基于已有的對(duì)于當(dāng)代藝術(shù)的認(rèn)知和理解:那些五花八門(mén)的裝置作品也可能在其他展覽中見(jiàn)到,而那些繪畫(huà)與它們并沒(méi)有在時(shí)間上顯示出明顯的斷裂。但是,或許我們?nèi)匀豢梢詮臅r(shí)間順序來(lái)重新進(jìn)入這場(chǎng)回顧歷史的展覽,畢竟,如果追溯一下上海雙年展的發(fā)展,聯(lián)想一下過(guò)去人們對(duì)于當(dāng)代藝術(shù)的接受度,一條時(shí)間的線便會(huì)浮現(xiàn)出來(lái)。
作品展簽中的時(shí)間透露了它們的背景。上海雙年展創(chuàng)立于1996年,頭兩屆上海雙年展的作品以繪畫(huà)為主要部分,第一屆以油畫(huà)為主,當(dāng)時(shí)的藝術(shù)家們尚在探索如何創(chuàng)新,讓油畫(huà)這一媒介走出現(xiàn)實(shí)主義和寫(xiě)實(shí)主義,展覽中,周春芽、張正剛等人的油畫(huà)便是這一代表;第二屆以水墨為主,思考怎樣走出傳統(tǒng)水墨的程式,擁抱新的概念和表達(dá)方式。從2000年起,更多的裝置、影像作品出現(xiàn)在雙年展上,具象藝術(shù)逐漸被觀念藝術(shù)所替代,這一年展出的作品包括黃永砯的《帽子/燈罩》與張培力的《同時(shí)播出》。
《帽子/燈罩》,黃永砯
2004年起,上海雙年展開(kāi)啟了策展人制度,引入國(guó)際策展人和藝術(shù)家。這一策展制度在2014年時(shí)得到了發(fā)展:上雙開(kāi)始采取主策展人制,“我們不再?gòu)?qiáng)調(diào)策展人的中外平衡,而是以策展人的方案與當(dāng)下中國(guó)的緊迫性聯(lián)系、藝術(shù)的敏銳性來(lái)決定誰(shuí)是主策展人。PSA會(huì)提供各方面的幫助,但是最終的決定都在于策展人?!鄙虾.?dāng)代藝術(shù)博物館館長(zhǎng)龔彥在采訪中說(shuō)道。
與雙年展內(nèi)容和形式發(fā)展并行的,是觀眾對(duì)于當(dāng)代藝術(shù)作品接受度的變化。PSA典藏部主管項(xiàng)苙蘋(píng)告訴澎湃新聞,上海雙年展在作品選擇上始終考慮觀眾的接受度,在此基礎(chǔ)上,才有可能“推動(dòng)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)公開(kāi)與健康的發(fā)展”。這種接受并非一蹴而就。中華藝術(shù)宮(原上海美術(shù)館)副館長(zhǎng)顧建軍回憶,2004年雙年展時(shí),徐震的《當(dāng)、當(dāng)、當(dāng)、當(dāng)》引起了巨大的爭(zhēng)議,他修改了上海美術(shù)館樓頂鐘塔的一面鐘,使其以60倍的速度運(yùn)轉(zhuǎn),這引發(fā)了許多居民的不滿,“人們不理解為什么要把鐘撥快,讓人沒(méi)法看時(shí)間,”顧建軍說(shuō)道。如今,這口鐘經(jīng)過(guò)重新制作而出現(xiàn)在展覽中,考慮到當(dāng)下藝術(shù)作品的視覺(jué)效應(yīng),它或許會(huì)成為新的“打卡”點(diǎn)。
徐震,《當(dāng)、當(dāng)、當(dāng)、當(dāng)》(2004上雙展覽現(xiàn)場(chǎng)),2004年,裝置,藝術(shù)家供圖。
顧建軍曾參與多屆上雙,在他看來(lái),上雙的歷史可以分為三個(gè)階段:“1996、1998年是初步的探索,當(dāng)時(shí)需要思考雙年展究竟為這座城市需要做些什么;此后,雙年展的主要任務(wù)是培育觀眾,讓觀眾認(rèn)識(shí)當(dāng)代藝術(shù),在這一階段,上海雙年展始終立足于城市本身;大約從2012年、也就是雙年展移步上海當(dāng)代藝術(shù)博物館后,展覽開(kāi)始更多地思考人與人、與世界之間的關(guān)系,思考形而上的問(wèn)題,并且在學(xué)術(shù)上有更大的探索?!鳖櫧ㄜ姼嬖V澎湃新聞。
展覽現(xiàn)場(chǎng),上海當(dāng)代藝術(shù)博物館
展覽現(xiàn)場(chǎng),上海當(dāng)代藝術(shù)博物館
如今,上海雙年展走過(guò)24年,今年的雙年展原本將于11月在上海當(dāng)代藝術(shù)博物館館內(nèi)就行,然而,受到疫情的影響,展覽進(jìn)行了調(diào)整,展期將從今年11月持續(xù)至明年6月,氛圍三個(gè)階段,首先以線上形式進(jìn)行。在此之前,展覽“海浪”似乎具有承前啟后的意義。龔彥告訴澎湃新聞,“這次展覽的構(gòu)思來(lái)自于疫情期間,疫情中的停擺、隔離讓我們思考如何去重逢、重逢的意義是什么。上海雙年展走過(guò)的24年也是中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)快速發(fā)展的24年,以這樣的形式去‘重逢‘,對(duì)我們而言有很大的意義?!?/p>