零基礎(chǔ)水墨風(fēng)插畫設(shè)計(jì)與繪制技法教程

第1章 靈感獲取與繪畫軟件入門
1.1 隨時(shí)隨地獲取靈感
1.1.1 用心觀察生活
1.1.2 興趣是很好的老師
1.1.3 及時(shí)記錄靈感
1.2 CSP軟件入門，掌握繪畫利器
1.2.1 關(guān)于CSP
1.2.2 CSP、Photoshop和SAI的相似之處
1.2.3 CSP 的基礎(chǔ)介紹
1.2.4 筆刷
1.2.5 圖層混合模式
1.3 熟悉CSP，畫第一張插畫
第2章 從簡(jiǎn)單水墨風(fēng)元素畫起
2.1 美好的景物元素
2.1.1 花
2.1.2 云
2.1.3 山石
2.1.4 樹木
2.2 有趣的動(dòng)物
2.2.1 鳥
2.2.2 獸
2.2.3 幻想生物
2.3 從提取到應(yīng)用紋樣
2.3.1 文物中紋樣的提取
2.3.2 將提取的紋樣應(yīng)用到創(chuàng)造中
第3章 繪制獨(dú)特的古風(fēng)人物
3.1 頭部結(jié)構(gòu)和表情
3.1.1 頭部結(jié)構(gòu)基礎(chǔ)
3.1.2 五官繪制基礎(chǔ)
3.1.3 人物的不同表情
3.2 古風(fēng)發(fā)型設(shè)計(jì)
3.2.1 頭發(fā)的繪制思路
3.2.2 常見的古風(fēng)發(fā)型
3.2.3 古風(fēng)頭像上色
3.3 人體結(jié)構(gòu)基礎(chǔ)
3.3.1 人體體塊打稿過(guò)程
3.3.2 插畫角色的站姿與坐姿
3.3.3 繪制手和腳
3.3.4 人體透視
3.3.5 讓人物形態(tài)更瀟灑
3.4 為插畫角色設(shè)計(jì)古風(fēng)穿搭
3.4.1 褶皺原理和經(jīng)典古風(fēng)服裝
3.4.2 古風(fēng)服裝配色方式
3.4.3 人物繪制基本流程
3.4.4 收尾——刻畫細(xì)節(jié)
3.5 古風(fēng)人物插畫示例
第4章 用插畫講好一個(gè)故事
4.1 常見構(gòu)圖形式與構(gòu)圖分析
4.1.1 3 種常見構(gòu)圖形式
4.1.2 水墨風(fēng)插畫構(gòu)圖分析
4.2 水墨風(fēng)配色
4.2.1 互補(bǔ)色
4.2.2 同類色
4.2.3 冷暖色
4.2.4 個(gè)性化的配色風(fēng)格
4.3 讓插畫充滿故事性
4.3.1 為插畫構(gòu)想一個(gè)故事
4.3.2 插畫故事性的表達(dá)
4.3.3 優(yōu)化畫面細(xì)節(jié)，讓故事更加真實(shí)
第5章 從草稿到成稿：一幅插畫的誕生
5.1 草稿——插畫創(chuàng)意的初步呈現(xiàn)
5.1.1 高效畫草稿
5.1.2 草稿筆刷推薦
5.1.3 草稿與成稿對(duì)比示例
5.2 線稿——水墨風(fēng)插畫的“骨骼
5.2.1 線條基礎(chǔ)
5.2.2 加工線條，讓線稿更生動(dòng)
5.2.3 線稿展示
5.3 配色——水墨風(fēng)韻味
5.3.1 常用色
5.3.2 大膽用色：漂亮的色彩碰撞
5.4 從草稿到成稿的演示——《龍神賀圖》
5.5 后期畫面的優(yōu)化
5.5.1 細(xì)節(jié)塑造
5.5.2 插畫后期優(yōu)化演示
5.6 從草稿到最后細(xì)節(jié)優(yōu)化——《奔狼》