時尚裝置：身體、空間及表現(xiàn)

　　時裝界依賴于時裝發(fā)布會和媒體促銷來展示女裝新系列的日子已經一去不復返了。如今，設計公司正在考慮超出傳統(tǒng)的展示方式，以激發(fā)人們對其服裝系列的興趣，例如互聯(lián)網、時尚電影以及新近興起的時尚裝置?！稌r尚裝置：身體、空間及表現(xiàn)》對時裝展示方式的變化進行了分析評價，特別關注了最近興起的時尚裝置的轉化，包括其靜態(tài)展示、互動表演以及更為傳統(tǒng)的設計師策劃的展覽。時裝界已經開始采用傳統(tǒng)與實驗藝術展示相關的裝置方法，使觀眾和消費者通過身臨其境的方式而互通，超出了時裝發(fā)布會體系機制及其限制?！稌r尚裝置：身體、空間及表現(xiàn)》主要介紹那些帶領時尚裝置藝術的設計師，如艾托·斯洛普（Aitor Throup）、穆西婭·普拉達（Muccia Prada）、沃爾特·范·貝倫東克（Walter Van Beirendonck）和侯賽因·查拉揚（Hussein Chalayan）等人，并回顧了沃思（Worth）和波烈（Poiret）等設計師早期有影響力的時裝展覽以提供歷史背景?！稌r尚裝置：身體、空間及表現(xiàn)》這本開創(chuàng)性的書將設計師定位為策展人和展覽制作人，并首次對時尚裝置的相關概念進行了重點研究。

　　陳文暉，1969年生，經濟學博士，主要從事產業(yè)經濟、時尚經濟研究?，F(xiàn)任北京服裝學院中國時尚研究院研究員。曾發(fā)表論文多篇，出版專著多部。亞當·蓋奇（Adam Geczy），作家、藝術家，悉尼藝術學院、悉尼大學教師。維基·卡拉米娜（Vicki Karaminas），梅西大學、創(chuàng)意藝術學院設計學院時尚教授兼博士研究生導師。