從古典主義到現(xiàn)代主義：19世紀的西方藝術

　　在西方藝術史中，19世紀是一個充滿挑戰(zhàn)、實驗、發(fā)現(xiàn)的時代，標志著藝術從古典世界走向現(xiàn)代世界的驚人轉折。這個時代的視覺藝術被烙印著不可磨滅的熱情，在藝術的內容和形式上都發(fā)生了重大變化。本書以時間為軸，聚焦19世紀的繪畫、雕塑、建筑、攝影、設計，揭示了藝術蛻變與社會發(fā)展、歷史變革的深度交融。 全書呈現(xiàn)了從古典主義、浪漫主義、現(xiàn)實主義到現(xiàn)代主義的源流以及對后世藝術變革的影響；講解了其間代表流派的風格，如學院派、拉斐爾前派、馬基亞伊奧利畫派、哈德遜河畫派、巴比松畫派、印象派、抽象派、納比派、維也納分離派等；同時詳述了各流派代表藝術家的職業(yè)生涯、藝術思想與代表作，如大衛(wèi)、安格爾、格羅、德拉克洛瓦、戈雅、布萊克、康斯坦布爾、帕爾默和馬丁、透納、弗里德里希、庫爾貝、馬奈、修拉、梵高等。在展現(xiàn)這些流派與藝術家非凡的藝術創(chuàng)作力、生命力、影響力的同時，詮釋了19世紀藝術的真實、豐盈與偉大。

　　史蒂芬·F.艾森曼（Stephen F. Eisenman）西北大學（Northwestern University）藝術史教授。他著有《圣？雷登的誘惑》（The Temptation of Saint Redon）和《高更的裙子》（Gauguin’s Skirt），并策劃了眾多展覽，包括《達爾文時代的設計》（Design in the Age of Darwin）、《印象派生態(tài)學》（The Ecology of Impressionism）和《水瓶座時代的威廉·布萊克》（William Blake in the Age of Aquarius）。艾森曼是環(huán)境非營利組織“人類世聯(lián)盟”的聯(lián)合創(chuàng)始人兼政策與傳播主任。此外他還擔任了多個重要學術期刊的編輯，他還是眾多國際藝術機構的顧問和策展人，為他的學生們提供了廣泛的實踐機會。 他作為本書的主要作者構思并編輯了這本書的內容。其他章節(jié)由托馬斯·克羅（Thomas Crow）， 布賴恩 ·盧卡徹（Brian Lukacher）， 琳達·諾克林（Linda Nochlin）， 大衛(wèi)·L.菲利普（David L. Phillips）和弗朗西絲·K.波爾（Frances K. Pohl）撰寫。其中琳達·諾克林，被公認為女權主義藝術史的先驅，于2017年10月去世。