技術和藝術的關系可以從理論內涵、歷史流變和實踐探索等方面得到探析。在傳統(tǒng)的理解中,技術多被看做改造世界的手段和工具,藝術則被看做對現實世界的再現與表征。技術遵循理性的、控制的邏輯,藝術遵循感性的、多元的邏輯。數字藝術是對傳統(tǒng)藝術的延伸,它整合了技術因素,并且反映了文化的物質性特征。尤其是新媒介在塑造社會、生活與文化的同時,還豐富了當代社會中審美活動的內容和形式,塑造了一種全新的感知方式和審美體驗方式,從而為當代美學的發(fā)展提出了前所未有的挑戰(zhàn),同時也為重新審視審美經驗提供了有益的視角。如今,身體與身體體驗已經成為理解技術和藝術問題不可或缺的基礎?,F象學意義上的身體意味著行動、體驗和差異。身體視角的引入有助于理解技術與藝術的同源性、交互性與一體化趨勢,開啟在協(xié)作行動中理解人與技術和藝術關系的新途徑,并對全球化時代技術和藝術的發(fā)展方向做出有價值的回應。以身體為視閾,探討數字時代技術與藝術交互過程中的虛擬與實在、人與機器、身體與心靈、理解與行動的關系等,可以更好地理解技術與藝術“交互性”的哲學根基,推動技術和藝術的當代發(fā)展。